martes, 30 de diciembre de 2014

GALA LIRICA-ORQ. SINFONICA JUVENIL DEL SODRE Y SOLISTAS

GALA LIRICA

Cupo a la ORQUESTA JUVENIL DEL SODRE y a su director MARIO ARIEL BRITOS la responsabilidad de tener a su cargo la última función musical a celebrarse en el año 2014 en el AUDITORIO NACIONAL ADELA RETA.
Y vaya si cumplió con creces ¡! Imagino el entusiasmo del público europeo en su reciente gira cuando vieron a este conjunto de jóvenes músicos , algunos de los cuales tienen todo el aspecto de jugar en el Sub 10 todavía, tocando de la manera que lo hicieron, incluyendo algunos fragmentos orquestales que no son precisamente una lección para principiantes como  la OBERTURA DE GUILLERMO TELL, la BACCANAL DE SAMSON ET DALILA  o el intermedio de LAS BODAS DE LUIS ALONSO., todos los cuales arrancaron una cerrada ovación del público.
Por si esto fuera poco se agregó el concurso de tres jóvenes cantantes uruguayos radicados en EEUU en un bellísimo si bien breve recital lírico. MARTIN NUSSPAUMER y su esposa en la vida real la soprano MARIA ANTUNEZ  no necesitan presentación pues ya son conocidos del público uruguayo. Aquí ratificaron condiciones , que incluyen él un hermoso timbre tenoril y ella una de esa voces que uno quisiera siempre oír más y más. Predominó la zarzuela ( e incluyo en ella el dúo de LA VIDUA ALEGRE  pues fue cantado en una versión zarzuelizada ) y ambos estuvieron brillantes. Me maravilló la dicción clarísima que tiene NUSSPAUMER cantando en español, cosa nada frecuente entre los cantantes líricos, amen de la seguridad en todo el registro y algunas notas graves que sonaron particularmente atractivas. Ella parece la típica tiple española apta para todos los papeles, con una voz que es lírica pero que tiene un color oscuro y el ímpetu de una spinto, y los agudos de una ligera. Apuesto a que hay pocas obras del repertorio que ella no pueda cantar. Y quizás si había alguna autoridad presente hayan tomado nota para la LUISA FERNANDA  que se avecina pues los dos harían un gran papel.
Yo no conocía a la mezzo VIRIGINA ESPOSITO  que cantó con gran delicadeza el VOI LO SAPETE  de NOZZE DI FIGARO y con aire casi tanguero el NARANJO EN FLOR  de VIRGILIO ESPOSITO , una bellísima canción
Hubo un intento no del todo bien sucedido de cantar la ODA A LA ALEGRIA  de la NOVENA SINFONIA DE BEETHOVEN  haciendo participar mediante tramisión en vivo  un coro apostado en la explanada municipal  y estimulando al público a que cante, proporcionando el texto en español de la Oda .Fue un valedero esfuerzo pero no funcionó como calculado y quedó sólo para el recuerdo la excelente ejecución orquestal.
Luego del sempiterno y omnipresente BRINDIS DE LA TRAVIATA  que temí fuera el final del recital , vino la sorpesa con la orquesta en pleno tocando y bailando un arrollador MAMBO que terminó en suelta de serpentinas. Lo que faltaba para terminar un año de manera festivo y con la platea entera aplaudiendo de pie
El concierto fue además trasmitido en vivo para la tv y para varias ciudades del interior..

FELICIDADES  A LOS CHICOS Y A TODOS LOS LECTORES. Y UN 2015 A TODA MUSICA



lunes, 29 de diciembre de 2014

sábado, 27 de diciembre de 2014

LA BAYADERA- FUNCION DEL 26 DICIEMBRE

LA BAYADERA- FUNCION DEL DIA 26 DE DICIEMBRE

En realidad no se trataba de una fecha festiva ni mucho menos. En esta noche hacía su última aparición junto al BNS, bailando la Tercera Variacion, ROSINA GIL  que a partir del año próximo no estará más en el BNS contratada que fue por una Cia. Brasileña- Tristeza por nosotros alegría por ella, que esperamos tenga suceso en su nuevo destino.
No había ya nuevos cambios de reparto para apreciar, de modo que era cuestión de  relajarse en la butaca y disfrutar de una de las mejores combinaciones posibles de protagonsitas :CIRO TAMAYO, MARIA NOEL RICCETTO Y VANESSA FLEITA.
Fleita hace de Gamzatti una verdadera creación, con su cólera fría y medida y el enfrentamiento con Riccetto en el segundo cuadro  ( una verdadera batalla de soprano contra mezzo si fuera una Opera ) se vivió con gran intensidad.
Riccetto estuvo sublime,la encarnacion misma de la dulzura y la diafanidad, lejos del alcance de toda adjetivación que pueda intentar usar yo. Y  lo mismo ocurrió con el impetuoso Solor de Tamayo, gran interprete con un estupendo estado físico y un dominio absoluto de la parte técnica de su papel.
El público ya los reconoce como estrellas y les dispensa un trato diferenciado que ayer incluyó hasta algunos aplausos a la hora de entrar en escena.
Al final se llegó a la apoteosis, más aun cuando MN Riccetto viendo que Tamayo no había recibido flores  del Teatro ( que a veces da flores al primer bailarín pero a veces se limita a las protagonistas femeninas ) arrojó su ramo a los pies de Ciro, que la miró hacer entre conmovido, feliz y desnorteado por la actitud.

El resultado final fue gracioso : como el ramo quedó en el medio del escenario, cada vez que para saludar avanzaban en grupo hacia el proscenio, Ciro tenía que dar, con mucho humor, uno de sus saltitos para pasar por encima del ramo sin pisotearlo. Deberían inventar un nombre  en francés para bautizar este nuevo paso. ( saut de bouquet , quizás ¿?)

martes, 23 de diciembre de 2014

LA BAYADERA - FUNCION DEL 23 DICIEMBRE

LA BAYADERA – FUNCION DEL DIA 23 DE DICIEMBRE


En el elenco había dos recambios importantes . En primer lugar el Gran Brahman era bailado por  DIEGO DOMINGUEZ. Bravo compromiso reemplazar en el mismo papel a ANIBAL ORCOYEN y DANIEL GALARRAGA  que lograron excelentes composiciones. Pues hay que decir que la composición de Dominguez no se quedó atrás y fue de una calidad tal que hace preguntarse por que no ha estado bailando papeles solistas con una cierta frecuencia.. Dotó a su sacerdote de un fino carácter aristocrático que hizo en él natural la autoridad y al mismo tiempo mucho mayor su humillación cuando pone todo a los pies de Nikiya y es rechazado. Además estuvo magnífico en la escena final del tercer cuadro, donde se mantuvo vigilante y tenso pendiente de los movimientos de Gamzatti y su padre, lo cual le permite descubrir el momento exacto en que este ultimo da la orden de que traigan el aspid fatal. Un gran trabajo. Espero verlo en otros papeles solistas en el futuro.
VANESSA FLEITA  ya había hecho un gran trabajo como Gamzatti en el 2011, un trabajo apoyado en belleza, precisión técnica y fuerza dramática., virtudes que ratificó ahora 3 años después en una nueva gran composición
ROSINA GIL  estuvo más insegura en algunos movimientos, quizás consecuencia del cambio de partenaire que no sólo no volvió a ser el ucraniano, tal como estaba previsto, sino que tampoco fue DAMIAN TORIO que era el originalmente asignado. Sin embargo elevó considerablemente su nivel de compenetración con el personaje logrando momentos de gran intensidad dramática, que es lo que uno se ha acostumbrado a esperar siempre de ella.
WALTER LATEULADE  bailó en sustitución de DAMIAN TORIO que si está enfermo no es de gravedad pues estaba presente en escena haciendo un papel de menor responsabilidad y desgaste. Su interpretación de hoy me gustó aún más que la del otro día. Se lo ve creciendo en compenetración con su personaje que se ve totalmente convincente.
Aquí, como en el caso de Rosina cabe una digresión : yo soy ante todo un amante del teatro no un purista del canto lírico o de la danza. Por ende cuando veo una Opera o un Ballet tiende a satisfacerme más el que mejor hace vivir el personaje. Y ,salvo cuando es muy evidente, tiendo a no dar una importancia muy central a los detalles técnicos. Por eso las imprecisiones de Rosina o algunos detalles técnicos virtuosísticos  que Walter aún no ha superado del todo son para mí secundarios ya que ambos crean personajes vivos , coherentes , sentidos aunque . para decirlo en términos operísticos , no lleguen con facilidad al MI BEMOL.
Voy a extrañar mucho a Rosina cuando se haya ido ( y hoy vi su último protagónico en el BNS ) por el fuerte contenido dramático que daba a sus encarnaciones, que tuvo su cumbre en su inolvidable Blanche de UN TRANVIA LLAMADO DESEO vista aquí y – por invitación especial del coreórafo- en Buenos Aires. Y quiero seguir viendo a Walter porque me hace sentir al personaje, no comete errores visibles para un espectador normal y si hoy no domina ciertos virtuosismos como el SAUT DE BASQUE aquí o el GRAND BATEMENT  ( palabrotas que he aprendido conversando con bailarines y fanáticos  )en el Mesias, algún día los hará.
CIRO TAMAYO  volvió a deslumbrar y arrancar una ovación a una platea algo fría con su IDOLO DE BRONCE.. Galarraga volvió a parecer ausente como RAJAH. ORCOYEN  estuvo magnífico como amigo de Solor. ARIELE GOMEZ  volvió a derretir la sala con su encanto en la Primera Variación. asi como TATIANA MERSAN y NICOLASA MANSO  en las dos siguientes, superando un pequeño accidente de esos que ocurren , y que fue contornado con tal profesionalismo que prácticamente no fue percibido por el público.


lunes, 22 de diciembre de 2014

LA BAYADERA -FUNCION DEL 21 DICIEMBRE

LA BAYADERA – FUNCION DEL DIA 21 DE diciembre de 2014

Como siempre , va acercándose el fin de la temporada y yo comienzo a sentir el síndrome de abstinencia y voy a extrañar mis encuentros diarios con Nikiya, Gamzatti,Solor el Gran BRahman y los otros integrantes de la historia. Pero para consuelo tengo ya en mis manos las entradas para Coppelia, que para quien no se haya enterado AVISO QUE YA ESTAN EN VENTA.
El reparto era esta vez casi completamente nuevo salvo el ya conocido y excelente Brahman de ANIBAL ORCOYEN que logra una verdadera creación  de este personaje que en el fondo pese a bailar menos que los otros es tan protagónico y tan  o más difícil de hacer por la fuerza dramática que tiene que demostrar
GABRIELA FLECHA  hacía sus primeras armas como Nikiya y previsiblemente estuvo hermosa, seductora en las escenas iniciales y supo poner toda la carga dramática de las escenas clave, como los  finales de la segunda y tercera escenas del Primer acto. Me gustó mucho su concepción de la primera escena , en la que nos presentó una Nikiya más directa, menos etérea , más una muchacha joven normal que está enamorada y es correspondida y que tiene como único problema el Gran Brahman, inconsciente aùn de la tragedia por la que deberá pasar dentro de poco.
WALTER LATEULADE  en el fondo adhirió a esta versión menos enfatizada, menos solemne  del drama, pero dando magníficamente bien el porte principesco y la autoridad que emana de su personaje. Como bailarín descolló en las escenas en que debe dar apoyo físico a su compañera  , a quien sostuvo y alzó con firmeza  y determinación ejemplares, brillando algo menos en las figuras de las variaciones donde fue de apreciarse su menor dominio de los saltos. Pero yo diría que fue un auspicioso debut en una parte en la que tiene espacio para crecer.
Lo mismo es aplicable a la Gamzatti de TATIANA MERSAN que ofreció una muy correcta versión  en lo técnico , y teatralmente menos enfática que sus colegas en los costados trágicos , más apoyada en la autoridad que en el odio.

GUILLERMO GONZALEZ  reiteró su gran desempeño como IDOLO DE BRONCE, así como LUCAS ERNI como Fakir. Volvieron a gustarme las sobrias contraescenas de GABRIEL SCARPONI como amigo de Solor y el terceto de lujo que encarnó las Variaciones del Segundo Acto..

domingo, 21 de diciembre de 2014

POR QUE NO UN PREMIO ANUAL ??

POR QUE NO UN “ OSCAR “ DEL ARTE LIRICO Y OTRO DE LA DANZA ¿??

Llega el final de año y comienzan las premiaciones : el Oscar, los Bafta, el Globo de Oro en el cine. Los Emmy, Florencios, Florencio Sanchez en el Teatro y asi sucesivamente
Y los cantantes que ¿?   Y los bailarines ¿?

Los críticos de música y los de danza de los grandes medios deberían reunirse anualmente y conferir premios, que podrían tener por ejemplo los nombres de los grandes artistas  que en ambas orillas del Plata hemos tenido el privilegio de ver y/ oír y que ya no los tenemos con nosotros.
Eso daría además la oportunidad de mantener vivo el recuerdo de grandes figuras del pasado que de lo contario iran desapreciendo a medida que vayamos dejando este mundo los que tuvimos la suerte de nacer a tiempo para verlos en su etapa mas gloriosa.
Asi, en Montevideo yo sugeriría los premios TITO BARBON  y MARGARET GRAHAM  para el mejor bailarin y la mejor bailarina del año.
Y en Opera el nombre de JOSE SOLER  para el mejor tenor del año, VICTOR DAMIANI  para el mejor barítono, JORGE ALGORTA  para el mejor bajo MARIA BOREGES  para la mejor soprano MATILDE SIANO para la mejor mezzo  JUAN PROTASI para el mejor director y JUAN J BRENTA  para el mejor regisseur. ( acepto correcciones y sigerencias )-
Y en Argentina hay muchas grades figuras ( demasiadas ¡ ) poara recordar. Citando al barrerDELIA RIGAL, LUISA SOFIA NINA CARINI ADRIANA CANTELLI ANGEL MATTIELLO, RICARDO YOST  y muchos otros.


Y QUIERO DEJAR EN CLARO QUE LO QUE PROPONGO ES UN GRUPO DE CRITICOS PROFESIONALES O SEA QUE NO HABLO EN BENEFICIO PROPIO YA QUE YO NO FORMO PARTE NI DE LEJOS DE UN TAL SELECTO GRUPO Y SOY SOLO UN ESPECTADOR QUE OPINA.

sábado, 20 de diciembre de 2014

BAYADERA-C UANDO LA EMOCION NO TERMINA AL BAJAR EL TELON

EN EL BNS LA EMOCION NO SIEMPRE ACABA CUANDO CAE EL TELON


Son muchas las veces que la emoción se mantuvo después de terminada la función, mientras se realizaban los saludos frente a un publico emocionado, feliz y hasta orgulloso de ver el nivel alcanzado por su ballet.
Se agolpan en mi memoria algunas circunstancias en que los saludos fueron particularmente emotivos :

-         Cuando JULIO BOCCA  salió por primera vez a entregarle el ramo de flores y el abrazo a su primera bailarina de la noche, una costumbre que después mantuvo en todas las funciones de estreno y en algunas destacables por motivos especiales.

-         -Cuando el público saludó con emoción y entusiasmo la función de Cascanueces en que dejaba la actividad como bailarina en escena SOFIA SAJAC

-         Todas las funciones de UN TRANVIA LLAMADO DESEO  y HAMLET RUSO, esfuerzos mayores del conjunto, que provocaban una carga emotiva especial.

-         Cuando por primera vez la primera bailarina que hace el mismo papel en las otras funciones , salió a darle las flores a su “ rival “ ( luego esto se transformo casi en rutina )

-         -Cuando Ismael Arias después de una  fantástica  función , resbaló y tuvo que apoyarse en las manos para no caer, teniendo luego que soportar las “ gastadas “ de Bocca que para su mala fortuna venía precisamente detrás de él


Hasta en eso la función del día 19 fue una función diferente ¡! María Noel Riccetto recibió su ramo de flores y siguiendo una rutina que se ve muy sentida extrajo de él una rosa, la besó y se la dio a su partenaire CIRO TAMAYO. Parecía que con esto terminaba el saludo. Pero no. Inmediatamente Riccetto se encaminó resueltamente hacia el lugar donde estaba CLAUDIA MOTA, la Gamzatti de la noche, y depositó sobre sus brazos que ya sostenían el ramo regalado a ella, el que le habían entregado a Maria Noel, haciendo que la brasileña trastabillara un poquito primero y se quebrara emocionalmente después. Bellisimo gesto , lindo de ver y un apropiadísimo broche de oro para una función de excepción.

viernes, 19 de diciembre de 2014

FESTEJOS Y DUDAS EN EL SODRE

 Participé de dos interesantes ceremonias en el SODRE.

ANIVERSARIO-El 18 en  hall de la sala Hugo Balzo se hizo una pequeña conmemoración de los 85 años de la fundación del Sodre. Con muy emotivas palabras su Presidente y futura Ministra del Gobierno Vazquez y el Ministro de Cultura se refirieron  a lo que significó el Sodre para el desarrollo de la cultura musical en el país , al tremendo shock de la perdida de la sala cuando el incendio, los años en el exilio haciendo lo que se podía sin contar con los espacios adecuados para presentar espectáculos o incluso para prepararlos, y la magnfífica realidad de hoy,una realidad que no es estática porque se continua construyendo en el edificio y se continúan los esfuerzos por dotarlo de una mejor infraestructura.
Se mencionó la gran alegría de constar que se puede llenar la sala con abundantes funciones de ballet que nunca parecen suficientes para atender la demanda de los espectadores  (Julio Bocca que como es su inventerada costumbre andaba por los fondos de la sala procurando no hacerse notar , y  su BNS fueron llamados de EL MASCARON DE PROA DE LA INSTITUCION.

DONACION DE EQUIPOS-

Al día siguiente fue la vez de reunirnos en el hall de la Platea Alta de la Sala Fabini para presenciar la firma de las actas que formalizan la entrega al SODRE  de los importantes equipos de video, sonido e iluminación que la REPUBLICA POPULAR DE CHINA  ha donado a la Institución)
Nuevamente el responsable del acercamiento inicial fue JULIO BOCCA  que andaba otra vez de incógnito en los fondos del salón, quien en ocasión de una gira por China estableció contactos que terminaron germinando en esta excelente oportunidad  para la Institución de completar su equipamiento con carísimos elementos de ultima generación

INCERTIDUMBRE

Hay un ambiente de inestabilidad , dudas y hasta en algunos casos de angustia en el SODRE.
Es que el 31 de diciembre terminan casi todos los contratos del personal que está bajo el régimen de contratos anuales y no se tiene una idea de qué es lo que ocurrirá. Por lo pronto se sabe que STEFAN LANO  dejará vacante su puesto al frente de la OSSODRE.
Posiblemente no haya sido la más brillante de las ideas tener contratos anuales que vencen un  31 de diciembre. Quizas debieron hacerse venciendo por ejemplo el 30 de mayo.
Es que el 1 de marzo toma posesión del cargo el nuevo Presidente de la República y con él el n uevo MINISTRO DE CULTURA y casi seguramente el nuevo CONSEJO DIRECTIVO DEL SODRE . Por lo pronto  la Presidente ha sido designada Ministra por lo que obviamente no continuará en el cargo.
Que ocurrirá entonces con los cargos gerenciales y directivos ¿ Y hasta que punto los cuerpos actuales pueden diseñar lo que se hará en el Sodre durante el año próximo ¿?
Hay muchas incertidumbres profesionales y personales en juego, que son un pálido remedo de lo que hubiera sido si el cambio de gobierno del 1 de marzo fuera para un gobernante de la oposición.

Para mí debiera gestionarse con gente del próximo gobierno una autorización para extender los contratos hasta fin del año 2015, dando entonces al nuevo gobierno a escoger con calma a sus nuevos funcionarios de confianza si es que decide no mantener los actuales.

CRONOGRAMA Y PRECIOS VENTA ABONOS DEL COLON

CRONOGRAMA DE RENOVACIÓN
Y VENTA DE ABONOS TEMPORADA 2015

Primera Etapa - Renovación de abonos
(con un 10% de descuento)

12 de enero al 13 de febrero Lunes a viernes, de 9:00 a 17:00 horas - Libertad 621
Libertad 621. Entrada libre y gratuita. Capacidad limitada.

OPERA
Gran Abono
Abono Nocturno Tradicional
Abono Nocturno Nuevo
Abono Vespertino

BALLET
Abono Nocturno
Abono Vespertino

ORQUESTA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES
Abono Filarmónica (14 conciertos)
Abono Beethoven (al abonado de la Filarmónica si adquiere el abono Beethoven se le respetará la misma ubicación hasta el viernes 13 inclusive. A partir del sábado 14 de febrero se habilitará para el público en general).

ORQUESTA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES
Abono Filarmónica (14 conciertos)

Abono Beethoven (al abonado de la Filarmónica si adquiere el abono Beethoven se le respetará la misma ubicación hasta el viernes 13 inclusive. A partir del sábado 14 de febrero se habilitará para el público en general).

Segunda Etapa – Venta y cambios de ubicación
(sin descuento)

Lunes a viernes, de 9:00 a 17:00 horas - Libertad 621
VENTA
Abono Filarmónica: desde el miércoles 18 de febrero al viernes 27 de febrero.
Abono Ópera y Abono Ballet: desde el miércoles 18 de febrero al viernes 6 de marzo.

CAMBIOS DE UBICACIÓN
Abono Filarmónica; lunes 2 de marzo
Abono Ballet: lunes 9 de marzo.

Abono Ópera
Gran Abono: martes 10 de marzo.
Abono Nocturno Tradicional: miércoles 11 de marzo.
Abono Nocturno Nuevo: jueves 12 de marzo.
Abono Vespertino: viernes 13 de marzo.
FORMAS DE PAGO PRIMERA Y SEGUNDA ETAPA
Efectivo (pago mínimo 40% del valor del valor del abono)
Cheque: Teatro Colón (no a la orden)
Tarjetas de crédito: American Express, Master Card, Visa, Diners, Cabal, Banco Ciudad (hasta 12 cuotas)
Tarjeta de Débito: Maestro y Banelco

CONSULTAS GENERALES:
Teléfono: 4.378.7107 /4378-7108 de 09.00 a 17.00 horas

LA BAYADERA - FUNCION DEL 19 DICIEMBRE

LA BAYADERA – FUNCION DEL DIA 19 DE DICIEMBRE

Me ha vuelto el alma al cuerpo. En la función de hoy finalmente  reencontré al BNS  que aprendí a querer y admirar y que puso en escena todo lo que el propio BNS me ha enseñado que debo  buscar y hasta como espectador pedir a una Compañía de su nivel de calidad.
La verdad es que hasta el momento las cosas no habían alcanzado el nivel que se logró el día de hoy , comenzando por el frío, desconcertante comienzo del día del estreno que fue la primera vez que salí de una función del  BNS su haber experimentado ninguna emoción.
Yo estaa ya temiendo que o yo hubiera perdido mi sensibilidad paa el ballet, o que la Compañía luego de constantes cambios debidos a los concursos anuales hubiera sufrido un retroceso.
Nada de eso. Las sucesivas funciones fueron mostrando una mejora gradual hasta llegar hoy al tope, presentando una versión que para muchos de nosotros será involvidable.
Desde los primeros momentos ya se vió que algo iba a pasar en escena. Fue visible en la gloriosa , etérea entrada de Riccetto , su expresión de desconcierto y temor cuando le quitan el velo, y su verdadero terror ante los avances del Gran  Brahman. Y fue así cuando entró Ciro en escena regalándole al amigo de Solor una sonrisa de auténtico amigo, nacida desde el alma. Yo supe inmediatamente que iba a ver una gran función de ballet y lo que siguió por cierto que no me defraudó. Una oleada de emoción barrió el escenario del Auditorio, tomó cuenta de  todos los intérpretes que potenciaron sus actuaciones, entregando todo lo que tenían, y se trasmitió a la platea que comenzó a responder con cerradas ovaciones a lo que veía.
Comencemos por los principales. MARIA NOEL RICCETTO  no existe. No puede existir una bailarina tan perfecta, tan dueña de su instrumento corporal, tan capaz de encarar como si fueran una tontería los más difíciles pasos y entregándolos con una sensación de paz y seguridad. Pero además ha hecho progresos notables en el plano dramático. Riccetto no era cuando llegó aquí la gran actriz que es hoy, logrando escenas conmovedoiras como la de la danza final del primer acto vivida con una intensidad casi insoportable.
Asu lado CIRO TAMAYO sencillamente deslumbró. Aparte de los detalles técnicos , sobre los cuales no me siento capacitado como para hablar en detalle pero que son visibles hasta para el menos entendido, todos y cada uno de sus movimientos irradian perfección , magia y poesía. Pero además Ciro es un actor consumado y un actor moderno capaz de dar  grandes sentim ientos con pequeños gestos y sin exagerar la nota volcándose al estilo cine mudo o al estilo operático en el mal sentido de la palabra. Todos y cada unos de sus movimientos, hasta el de los dedos de la mano, están al servicio de una sensibilidad. Y Ciro no es un bailarin que baila un excelente Solor : simplemente ES SOLOR y asi nos lo hace sentir.
CLAUDIA MOTA  podrá no ser a esta altura de la carrera una bailarina para dejar sin aire al público con sus movimientos, pero tiene una autoridad teatral innegable y su personaje se hizo presente y hasta dominante en las escenas en que participó.             Claro , hubo dos momentos magistrales: el enfrentamiento con Nikiya, con la creciente desesperación al ver malogrado su matrimonio, que la lleva a sobornar, implorar, amenazar y la terrible contraescena de la danza final del acto donde mientras Nikiya baila dejando el alma en lo que hace, ella lucha por controlar a Solor  y que no mire a su amada, mientras este se esfuerza en vano porque sus ojos no traicionen su amor. Fue sacrilegio pero en más de un momento la intensa vibración que venía del otro lado de la escena me hizo volverme hacia ellos dejando por unos instantes de lado la magnifica, desgarradora danza de Riccetto.
Pero no sólo los principales  tuvieron una gran noche. Todos parecían haber elevado su nivel , o quizás hayan sido arrastrados por el clima que se vivía en la platea.
LUCAS ERNI  repitió su excelente Idolo, OSCAR ESCUDERO fue un muy buen FAkir, ANIBAL ORCOYEN por una vez no sepultado bajo gruesos disfraces fue un juvenil amigo de Solor, NICOLASA MANSO Y LARA  DELFINO  volvieron a lucirse en el D JAMPE, NINA QUEIROZ  volvió a deslumbrar con su encanto en la Primera Variación seguida por una muy buena CARELIZ POVEA  como la Segunda Variación y el lujo de tener a VANESA FLEITA  como Tercera .
Un párrafo aparte merece DANIEL GALLARAGA. Daniel es , y lo ha probado ampliamente ,un excelente bailarín de carácter. Había decepcionado en las primeraas noches como el Rajah, papel en el que parece no haber encontrado demasiado para expresar. Pero volvió a su nivel de excelencia en una magnífica creación del Gran Brahman. Galarraga a la inversa de Orcoyen no posee el físico imponente que con su sola presencia infunde temor y respeto. Tuvo entonces que trabajar por el lado expresivo la autoridad que emana del Brahman y lo logró notablemente , al par que dio un magnífico retrato de su dolorido amor imposible.


jueves, 18 de diciembre de 2014

AGENDA DIARIA DEL COLON EN EL 2015

FEBRERO
Viernes 27 20.00hs OE Concierto Extraordinario Nº 1
Marzo
Martes 3 20.00hs OFBA Concierto Nº 1 A. Beethoven
Miércoles 4 20.00hs OFBA Concierto Nº 2 A. Beethoven
Jueves 5 20.00hs OFBA Concierto Nº 3 A. Beethoven
Viernes 6 20.00hs OFBA Concierto Nº 4 A. Beethoven
Domingo 8 17.00hs OFBA Concierto Nº 5 A. Beethoven
Sábado 7 20.00hs OE Concierto Extraordinario Nº 2 -
Jueves 12 20.00hs CETC Últimos movimientos -
Viernes 13 20.00hs CETC Últimos movimientos -
Sábado 14 20.00hs CETC Últimos movimientos -
Domingo 15 17.00hs Ballet Trilogía Neoclásica IV AV
Domingo 15 11.00hs IA Camerata Bariloche -
Martes 17 20.00hs Ballet Trilogía Neoclásica IV AN
Miércoles 18 20.00hs Ballet Trilogía Neoclásica IV FE
Jueves 19 20.00hs Ballet Trilogía Neoclásica IV FE
Viernes 20 20.00hs Ballet Trilogía Neoclásica IV FE
Sábado 21 20.00hs Ballet Trilogía Neoclásica IV FE
Domingo 22 11.00hs IA Eduardo Ludueña, violín - Carlos Cespedes,
clarinete - Guillermo Salgado, piano
-
Miércoles 25 20.00hs CE Wynton Marsalis, trompeta -
Viernes 27 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Pepe Romero, guitarra Abono 1
Abril
Miércoles 1 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 1 -
Domingo 5 11.00hss IA Concierto de pascua - Coro de niños del
Teatro Colón
-
Jueves 9 20.00hs CETC Visión John Cage (BAFICI) -
Viernes 10 20.00hs CETC Visión John Cage (BAFICI) -
Sábado 11 20.00hs CETC Visión John Cage (BAFICI) -
Sábado 11 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 2 -
Domingo 11 17.00hs CETC Visión John Cage (BAFICI) -
Lunes 13 20.00hs Mozarteum Coro y Orquesta de la Bachakademie
Stuttgart
-
Martes 14 20.00hs Ópera Werther GAMiércoles 15 20.00hs Mozarteum Coro y Orquesta de la Bachakademie
Stuttgart
-
Jueves 16 20.00hs Ópera Werther FE
Jueves 16 20.00hs CETC Festival Integrales I -
Viernes 17 20.00hs CETC Festival Integrales I -
Viernes 17 20.00hs Ópera Werther ANT
Sábado 18 20.00hs Ópera Werther FE
Sábado 18 20.00hs CETC Festival Integrales II -
Domingo 19 11.00hs IA Guillo Espel Cuarteto - Quinteto de
cuerdas e invitados especiales
-
Domingo 19 17.00hs Ópera Werther AB
Domingo 19 17.00hs CETC Festival Integrales II -
Martes 21 20.00hs CETC Festival Integrales III -
Martes 21 20.00hs Ópera Werther ANN
Lunes 20 20.00hs Mozarteum Deutsche Kammerphilarmonie Bremen -
Miércoles 22 20.00hs CETC Festival Integrales III -
Miércoles 22 20.00hs Mozarteum Deutsche Kammerphilarmonie Bremen -
Jueves 23 20.00hs OFBA Antoni Wit/Claudio Barile, flauta Abono 2
Viernes 24 20.00hs CQA Jaime Torres y su conjunto -
Jueves 30 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 3
Mayo
Domingo 3 17.00hs CC György Ligeti: Estudios para piano -
Jueves 7 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Freddy Kempf, piano Abono 3
Viernes 8 20.00hs Ópera L'Elisir d'Amore GA
Sábado 9 20.00hs Ópera L'Elisir d'Amore FE
Sábado 9 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 4 -
Domingo 10 17.00hs Ópera L'Elisir d'Amore AV
Domingo 10 11.00hs IA Orquesta Sinfónica de Neuquén -
Lunes 11 20.00hs Mozarteum Jan Lisiecki, piano -
Martes 12 20.00hs Ópera L'Elisir d'Amore ANT
Miércoles 13 20.00hs Mozarteum Jan Lisiecki, piano -
Jueves 14 20.00hs Ópera L'Elisir d'Amore ANN
Jueves 14 20.00hs CETC Breve Sueño -
Viernes 15 20.00hs N.Harmonia Filarmónica Astro-húngara Haydn
Esterhàzy - Alexander Lonquich, piano
-
Viernes 15 20.00hs CETC Breve Sueño -
Sábado 16 20.00hs CETC Breve Sueño -
Domingo 17 20.00hs CETC Breve Sueño -
Domingo 17 11.00hs IA Conjunto Pro Música Antiqua de Rosario -
Lunes 18 20.00hs Mozarteum Atos Trio -Martes 19 20.00hs Mozarteum Atos Trio -
Sábado 23 20.00hs OE Concierto Extraordinario Nº 3 -
Domingo 24 17.00hs Ballet Tango - Gala C
Martes 26 20.00hs Ballet Lago de los cisnes FE
Miércoles 27 20.00hs Ballet Lago de los cisnes FE
Jueves 28 20.00hs Ballet Lago de los cisnes FE
Viernes 29 20.00hs Ballet Lago de los cisnes FE
Sábado 30 20.00hs Ballet Lago de los cisnes FE
Domingo 31 11.00hs IA Cantoría Lug
Junio
Martes 2 20.00hs CQA Evgueni Kissin, piano -
Jueves 4 20.00hs OFBA Tan Li Hua/Wu Man, pipa (laud chino) Abono 4
Martes 16 20.00hs Ópera Quartett GA
Martes 16 20.00hs CETC Little Match Girl Passion -
Miércoles 17 20.00hs CETC Little Match Girl Passion -
Jueves 18 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Alfredo Mujica,
barítono
Abono 5
Jueves 18 20.00hs CETC Little Match Girl Passion -
Viernes 19 20.00hs CETC Little Match Girl Passion -
Viernes 19 20.00hs Ópera Quartett ANT
Domingo 21 17.00hs Ópera Quartett AV
Domingo 21 11.00hs IA Música Quántica -
Martes 23 20.00hs Ópera Quartett ANN
Jueves 25 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Richard Stoltzman,
clarinete
Abono 6
Viernes 26 20.00hs Mozarteum Budapest Festival Orchestra -
Sábado 27 20.00hs Mozarteum Budapest Festival Orchestra -
Domingo 28 11.00hs IA Coro de la Universidad Nacional de Cuyo

Julio
Sábado 4 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 5 -
Martes 14 20.00hs Ópera Cavalleria Rusticana/ Pagliacci GA
Viernes 17 20.00hs Ópera Cavalleria Rusticana/ Pagliacci ANT
Sábado 18 20.00hs Ópera Cavalleria Rusticana/ Pagliacci FE
Domingo 19 17.00hs Ópera Cavalleria Rusticana/ Pagliacci AV
Domingo 19 11.00hs IA Kristine Bara, viola - Iván Rutkauskas, piano -
Martes 21 20.00hs Ópera Cavalleria Rusticana/ Pagliacci ANN
Jueves 23 20.00hs CETC El limonero Real -Jueves 23 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Alexander Markovich, piano Abono 7
Viernes 24 20.00hs CETC El limonero Real -
Viernes 24 20.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan AE
Sábado 25 20.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan FE
Sábado 25 20.00hs CETC El limonero Real -
Domingo 26 17.00hs FMYR Daniel Barenboim / Martha Argerich,
Dúo de pianos
AE
Domingo 26 17.00hs CETC El limonero Real -
Miércoles 29 20.00hs FMYR WEDO / Barenboim / Argerich AE
Jueves 30 20.00hs FMYR WEDO / Barenboim / Argerich FE
Viernes 31 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 6 -
Agosto
Sábado 1 18.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan (Solistas)
Centro Islámico
FE
Sábado 1 20.00hs FMYR Simposio de Reflexión -
Sábado 1 20.00hs OE Concierto Extraordinario Nº 4 -
Domingo 2 20.00hs Mozarteum Orquesta West-Eastern Divan -
Lunes 3 20.00hs Mozarteum Orquesta West-Eastern Divan -
Martes 4 20.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan (Solistas) AE
Miércoles 5 18.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan (Solistas)
Templo Libertad
FE
Miércoles 5 20.00hs CETC Antidiáspora -
Miércoles 5 20.00hs FMYR Simposio de Reflexión -
Jueves 6 20.00hs CETC Antidiáspora -
Jueves 6 18.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan (Solistas)
Catedral Metropolitana
FE
Viernes 7 20.00hs CETC Antidiáspora -
Viernes 7 20.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan AE
Sábado 8 20.00hs CETC Antidiáspora -
Sábado 8 20.00hs FMYR Orquesta West-Eastern Divan FE
Martes 11 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Kun-Woo Paik, piano Abono 8
Miércoles 12 20.00hs CQA Paula Almerares, soprano - Karin
Lechner, piano
-
Jueves 13 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Sergio Tiempo, piano Abono 9
Viernes 14 20.00hs CC Gèrard Grisey: Espacios Acústicos -
Lunes 17 20.00hs Mozarteum Christianne Stotijn, mezzosoprano -
Maciej Pikulski, piano
-
Martes 18 20.00hs Mozarteum Christianne Stotijn, mezzosoprano -
Maciej Pikulski, piano
-
Domingo 16 17.00hs Ballet Gala Internacional -Domingo 23 17.00hs Ballet Sylvia AV
Martes 25 20.00hs Ballet Sylvia AN
Miércoles 26 20.00hs Ballet Sylvia FE
Jueves 27 20.00hs CETC Teatro Martín Fierro -
Jueves 27 20.00hs Ballet Sylvia FE
Viernes 28 20.00hs CETC Teatro Martín Fierro -
Viernes 28 20.00hs Ballet Sylvia FE
Sábado 29 20.00hs Ballet Sylvia FE
Sábado 29 20.00hs CETC Teatro Martín Fierro -
Domingo 30 17.00hs CETC Teatro Martín Fierro -
Domingo 30 11.00hs IA Coral Femenino de San Justo
Septiembre
Martes 1 20.00hs CQA Daniel Binelli, bandoneón - Eduardo
Isaac, guitarra - Polly Ferman, piano
-
Jueves 3 20.00hs OFBA Vladimir Lande/Rustem Hayrudinov, piano Abono 10
Viernes 4 20.00hs CE Lito Vitale -
Domingo 6 11.00hs IA María Cecilia Muñoz, flauta - José Araujo,
violonchelo - Fernando Pérez, piano
-
Lunes 17 20.00hs Mozarteum Jordi Savall - Hisperion XXI -
Martes 18 20.00hs Mozarteum Jordi Savall - Hisperion XXI -
Sábado 12 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 7 -
Domingo 20 17.00hs Ópera Don Carlo AV
Miércoles 23 20.00hs Ópera Don Carlo GA
Jueves 24 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Fernando Ciancio,
trompeta
Abono 11
Jueves 24 20.00hs CETC EL Jardín Sahel -
Viernes 25 20.00hs CETC EL Jardín Sahel -
Sábado 26 20.00hs Ópera Don Carlo ANT
Sábado 26 20.00hs CETC EL Jardín Sahel -
Domingo 27 17.00hs CETC EL Jardín Sahel -
Domingo 27 11.00hs IA Coro Orfeón -
Lunes 28 20.00hs N.Harmonia Viktoria Mullova, violín - Katia Labèque, piano -
Martes 29 20.00hs Ópera Don Carlo ANN
Octubre
Jueves 1 20.00hs OFBA Víctor Hugo del Toro/Mariano Rey, clarinete Abono 12
Viernes 2 20.00hs CE Dino Saluzzi, bandoneón -
Domingo 4 11.00hs IA Néstor Garrote, oboe - Liza Chung, piano -
Lunes 5 20.00hs Mozarteum Alessio Bax -
Martes 6 20.00hs Mozarteum Alessio Bax -
Sábado 10 20.00hs OE Concierto Extraordinario Nº 5 -
Domingo 11 17.00hs Ballet Onieguin AV
Martes 13 20.00hs Ballet Onieguin AN
Miércoles 14 20.00hs Ballet Onieguin FE
Jueves 15 20.00hs Ballet Onieguin FE
Viernes 16 20.00hs Ballet Onieguin FE
Sábado 17 20.00hs Ballet Onieguin FE
Domingo 18 11.00hs IA Trío Zar -
Miércoles 21 20.00hs CETC Still Life -
Jueves 22 20.00hs CETC Still Life -
Jueves 22 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Alessio Bax y Lucille
Chung, pianos
Abono 13
Viernes 23 20.00hs CETC Still Life -
Sábado 24 20.00hs CETC Still Life -
Sábado 24 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 8 -
 Noviembre
Lunes 2 20.00hs Mozarteum BBC National Orchestra of Wales -
Martes 3 20.00hs Ópera El Ángel de fuego GA
Miércoles 4 20.00hs Mozarteum BBC National Orchestra of Wales -
Jueves 5 20.00hs OFBA Enrique Diemecke/Vadim Gluzman, violín Abono 14
Viernes 6 20.00hs Ópera El Ángel de fuego ANT
Domingo 8 17.00hs Ópera El Ángel de fuego AV
Domingo 8 11.00hs IA Estudio Coral de Buenos Aires -
Martes 10 20.00hs Ópera El Ángel de fuego ANN
Jueves 12 20.00hs CC Karlheinz Stockhausen: Trans -
Jueves 12 20.00hs CETC Laboratorio de emociones -
Viernes 13 20.00hs CETC Laboratorio de emociones -
Sábado 14 20.00hs CETC Laboratorio de emociones -
Domingo 15 17.00hs CETC Laboratorio de emociones -
Sábado 21 20.00hs OFBA Concierto Extraordinario Nº 9
Diciembre
Viernes 4 20.00hs Ópera Parsifal GA
Sábado 5 20.00hs CC 2001: Odisea del Espacio -
Domingo 6 17.00hs Ópera Parsifal ANT
Miércoles 9 20.00hs Ópera Parsifal AV
Viernes 11 20.00hs Ópera Parsifal ANN
Jueves 17 20.00hs CETC Concurso "25 años de Creación" -
Viernes 18 20.00hs CETC Concurso "25 años de Creación" -
Sábado 19 20.00hs CETC Concurso "25 años de Creación" -
Sábado 19 20.00hs OE Concierto Extraordinario Nº 6 -
Domingo 20 17.00hs CETC Concurso "25 años de Creación" -
Domingo 20 17.00hs Ballet Ana Karenina AV
Martes 22 20.00hs Ballet Ana Karenina AN
Miércoles 23 20.00hs Ballet Ana Karenina FE
Sábado 26 20.00hs Ballet Ana Karenina FE
Domingo 27 17.00hs Ballet Ana Karenina F







TEMPORADA 2015 DEL TEATRO COLON

WERTHER
Ópera en cuatro actos (1892)
Música de Jules Massenet
Libreto de Édouard Blau, Paul Milliet y Georges Hartmann, basado en
Las penas del joven Werther, de Johann Wolfgang Goethe
Nueva producción del Teatro Colón
Dirección musical: Ira Levin
Dirección de escena: Hugo De Ana
Diseño de escenografía, vestuario e iluminación: Hugo De Ana
Principales intérpretes
Werther: Ramón Vargas
Charlotte: Anna Caterina Antonnacci
Sophie: Jaquelina Livieri
Albert: Cem Beran Sertkaya
Bailli: Alexander Vassiliev
Martes 14 de abril a las 20 (GA)
Jueves 16 de abril a las 20 (FE)
Viernes 17 de abril a las 20 (ANT)
Sábado 18 de abril a las 20 (FE)
Domingo 19 de abril a las 17 (AV)
Martes 21 de abril a las 20 (ANN)

L’ ELISIR D’ AMORE

Ópera cómica en dos actos (1832)
Música de Gaetano Donizetti
Libreto de Felice Romani, basado en El filtro de Eugène Scribe,
sobre el original de Silvio Malaperta
Director musical: Ivan Ciampa
Director de escena: Sergio Renán
Diseño de escenografía: Emilio Basaldúa
Diseño de vestuario: Gino Bogani
Diseño de iluminación: Rubén Conde
Principales intérpretes:
Adina: Adriana Kucerová 
Nemorino: Ivan Magri
Belcore: Giorgio Caoduro
Dulcamara: Simón Orfila

Viernes 8 de mayo a las 20 (GA)
Sábado 9 de mayo a las 20 (FE)
Domingo 10 de mayo a las 17 (AV)
Martes 12 de mayo a las 20 (ANT)
Jueves 14 de mayo a las 20 (ANN)

QUARTETT
Ópera épica (2011)
Música de Luca Francesconi
Libreto de Luca Francesconi, basado en la pieza
homónima de Heiner Müller
Estreno argentino
Producción del Teatro alla Scala de Milán / IRCAM (París)
Director musical: Brad Lubman
Director de escena: Alex Ollè (La Fura dels Baus)
Diseño de escenografía: Alfons Flores
Diseño de vestuario: Lluc Castells
Diseño de iluminación: Marco Filibeck
Diseño de proyecciones: Franc Aleu
Principales intérpretes:
Marquesa de Merteuil: Allison Cook
Vizconde de Valmont: Robin Adams
Martes 16 de junio a las 20 (GA)
Viernes 19 de junio a las 20 (ANT)
Domingo 21 de junio a las 17 (AV)
Martes 23 de junio a las 20.30 (ANN)

CAVALLERIA RUSTICANA
Melodrama en un acto (1890)
Música de Pietro Mascagni
Libreto de Giovani Targioni-Tozzetti y Guido Menasci,
basado en La malasangre, de Giovanni Verga
PAGLIACCI
Ópera en un prólogo y dos actos (1892)
Música de Ruggero Leoncavallo
Libreto de Ruggero Leoncavallo
Producción de la Ópera de Lieja
Director musical: Roberto Paternostro
Director de escena: José Cura
Diseño de escenografía e iluminación: José Cura
Diseño de vestuario: Fernando Ruiz
Principales intérpretes:
Cavalleria Rusticana:
Turiddu: Enrique Folger
Santuzza: Guadalupe Barrientos
Alfio: Leonardo Estévez
Pagliacci:
Prologo: Luis Gaeta
Canio: José Cura
Nedda: Mónica Ferracani
Tonio: Fabián Veloz
Silvio: Gustavo Ahualli
Beppe: Sergio Spina
Martes 14 de julio a las 20 (GA)
Viernes 17 de julio a las 20 (ANT)
Sábado 18 de julio a las 20 (FE)
Domingo 19 de julio a las 17 (AV)
Martes 21 de julio a las 20 (ANN)

DON CARLO
Ópera en cuatro actos (1867, rev. 1872/1886)
Música de Giuseppe Verdi
Libreto de Joseph Méry y Camille du Locle, basado en Don Carlos,
infante de España de Friedrich Schiller
Producción del Teatro Colón
Director musical: Ira Levin
Director de escena: Eugenio Zanetti
Diseño de escenografía: Eugenio Zanetti
Diseño de vestuario: Eugenio Zanetti
Diseño de iluminación: Rubén Conde
Principales intérpretes:
Don Carlos: Ramón Vargas
Elisabetta de Valois: Tamar Iveri
Princesa Eboli: Violeta Urmana
Rodrigo, marqués de Posa: Fabián Veloz
Felipe II: Alexander Vinogradov
El Gran Inquisidor: Alexei Tanovitski
Domingo 20 de septiembre a las 17 (AV)
Miércoles 23 de septiembre a las 20 (GA)
Sábado 26 de septiembre a las 20 (ANT)
Martes 29 de septiembre a las 20 (ANN)

EL ÁNGEL DE FUEGO
Ópera en cinco actos y siete cuadros (1927)
Música de Serguei Prokofiev
Libreto de Serguei Prokofiev, basado en la novela homónima de
Valery Briusov
Nueva producción del Teatro Colón
Director musical: Ira Levin
Directora de escena: Florencia Sanguinetti
Diseño de escenografía e iluminación: Enrique Bordolini
Diseño de vestuario: Imme Möller
Principales intérpretes:
Ruprecht: Vladimir Baykov
Renata: Elena Popovskaya
Agrippa von Nettelsheim / Mefistófeles: Roman Sadnik
Inquisidor: Alexei Tanovitski
Martes 3 de noviembre a las 20 (GA)
Viernes 6 de noviembre a las 20 (ANT)
Domingo 8 de noviembre a las 17 (AV)
Martes 10 de noviembre a las 20 (ANN)

PARSIFAL
Drama sacro en tres actos (1882)
Música de Richard Wagner
Libreto de Richard Wagner, basado en Parzival de Wolfram
von Eschenbach
Nueva producción del Teatro Colón
Director musical: Roberto Paternostro
Directora de escena: Katharina Wagner
Diseño de escenografía: Monika Gora
Diseño de vestuario: Thomas Kaiser
Diseño de iluminación: Reinhard Traub
Diseño de proyecciones: Marcus Spona
Principales intérpretes:
Parsifal: Christopher Ventris
Gurnemanz: Stefen Milling
Amfortas: Ryan Mc Kinny  
Kundry: Irene Theorin
Klingsor: Kay Stiefermann 
Viernes 4 de diciembre a las 20 (GA)
Domingo 6 de diciembre a las 17 (AV)
Miércoles 9 de diciembre a las 20 (ANT)
Viernes 11 de diciembre a las 20 (ANN)









domingo, 14 de diciembre de 2014

LA ENVIDIA QUE SENTIMOS LOS AMANTES DE LA OPERA

Hoy mientras miraba la bellísima producción de LA BAYADERA  que está presentando el SODRE, pensaba en la suerte que tienen los aficionados al ballet, por oposición a la desgracia que nos aflige a los aficionados a la Opera.
Fijense en estos bellos decorados que crean lugares de ensueño gracias a una creativa iluminación : SON TODOS CARTONES PINTADOS ¡! Si un escenógrafo tuviera  la osadía de montar una Opera presentando una puesta en escena con decorados tan clásicos y tan simples, los críticos le saltarían a la yugular, y lo llamarían de cultor de la arqueología . Y si esos mismos críticos  tuvieran a su cargo opinar sobre el ballet nos explicarían que los ballets clásicos ya no pueden ser montados, que ahuyentan al público y están perimidos. Que hay que presentar ballets contemporáneos exclusivamente o que si tenemos la debilidad de presentar un ballet “ antiguo “ se debe alterarle radicalmente el argumento.
Que tal una bayadera que llega a escena en bicicleta y una Gamzatti que es dueña de un minimercado ¿? Que tal hacer que las sombras del 2do. Acto sean zombies horrorosos y que acosen a los vivos  ¿? O que bailen chapoteando en el agua de un enorme lago que simboliza el deshielo del corazón de Gamzatti ¿?
Que tal hacer que mientras Gamzatti y la bayadera disputan en el final del Primer Acto, hombres de Solor cuelguen del techo un animal cazado por este y lo evisceren en escena recogiendo la sangre en baldes.??
Por qué los ballets clásicos pueden ser respetados en su esencia y las operas no  ¿?Por que el grueso de las temporadas continua siendo de títulos clásicos reservándose una cuota menor para la innovación ¿?

Ha producido ello un alejamiento del público ¿? O más bien lo contrario, son las puestas iconoclastas ly los mamarrachos los que alejan al publico.
Irían uds. Al Ballet , iría el gran público al ballet si las puestas fueran del tipo que he mencionado que es lo que con mas frecuencia nos obligan a ver en la mayoría de los casos a los aficionados a la Opera ¿?

VALE LA PENA PENSAR.


LA BAYADERA- FUNCION DEL DIA 14

LA BAYADERA- FUNCION DEL 14 DE DICIEMBRE

La Compañía siguió afirmándose y logró en el Segundo Acto una escena que estuvo a la altura de lo logrado en el 2011 por más que se siguió sintiendo la falta de la orquesta. Además no se debió insistir en colocar en la primera fila a la misma bailarina que tiene problemas para sostener la posición en el Arabesque y tiembla demasiado visiblemnte.
El elenco solista era nuevo, con excepción de ANIBAL ORCOYEN  que reiteró su gran composición del Gran Brahman, un trabajo de gran riqueza interior.  OSCAR ESCUDERO  fue un muy buen Fakir y LUCAS ERNI  reiteró su muy lograda presentación como el Idolo de Bronce vista en la función de ayer.  GABRIEL SCARPONI  sustituyó a Dominguez como amigo de Solor y volvió a lucirse con sus expresivas contraescenas.
GUSTAVO CARVALHO  tiene una apariencia física un tanto peculiar, con una cabeza  que pediría un torso mayor y un torso que pediría piernas más largas. Ello le da un aspecto que no sugiere fácilmente el héroe romántico. Pero en cambio posee un dominio técnico excepcional que lo hizo brillar aun junto a sus dos destacados compañeros en la parte, y aporta un muy buen nivel de expresividad.
ARIELE GOMEZ, toda belleza y delicadeza, fue una hermosísima   Nikya. Obtuvo un gran triunfo en el primer acto donde lució etérea, celestial, volátil . No mantuvo el nivel en los dos actos siguientes, donde pareció estar nerviosa,desconcentrada . Pero aún así dio una muy buena representación
GIOVANNA MARTINATTO  pese a su belleza que encandila, supo dar toda la frustración de la mujer derrotada por una rival que considera menos que ella, y todo el odio que de esa frustración nace. Su enfrentamiento con Ariele Gomez fue uno de los grandes momentos de la noche. A mi que me gusta ante todo la ópera la escena siempre me parece uno de los clásicos enfrentamientos entre soprano y mezzo y ambas lograron un momento de viva emoción. Creo que durante mucho tiempo voy a temer a Martinatto recordando esos ojos glaciares cargados de odio que logró producir en el momento culminante de la escena, que de por sí sola justificó la entrada.

En la variación del Segundo Acto NINA QUEIROZ y TATIANA MERZAN  fuero ahora las muy logradas compañeras de VANESSA FLEITA, que volvió a brillar.

LA BAYADERA- FUNCION DEL DIA 13

LA BAYADERA- FUNCION DEL DIA 13 DE DICIEMBRE


En esta función actuaba el mismo elenco del día del estreno pero el resultado fue completamente dispar. Hoy la Compañía rindió muy cerca del tope de sus posibilidades brindando un espectáculo de la calidad y la emoción que uno se ha habituado a esperar y exigir del BNS
Todos los participantes mejoraron notablemente sus actuaciones, aún los que habían estado acertados la noche del estreno como GABRIELA FLECHA  que reiteró su excelente , autoritaria, composición con un rendimiento físico más próximo de la perfección, ANIBAL ORCOYEN a quien pude mirar mas en las contraescenas por haber visto ya el espectáculo, mostro una profunda compenetración con su personaje dando muy bien el drama interno del amor no correspondido y la cólera con una fantástica economía de recursos , porpia de un personaje que debe disimular sus sentimientos.
LUCAS ERNI fue el nuevo, excelente Idolo de Bronce.
Mucho mejor ajustadas las sombras del segundo acto volvieron a aportar su cuota de poesía y belleza. No pude evitar sentir nuevamente que la comunicación afectiva era menor que hace 3 años y me costó entender por qué hasta que un movimiento fuera de tiempo del bailarín ucraniano me dio la pauta : en el 2011 LA BAYADERA  fue presentada con Orquesta en vivo, y los solos de violín de este segundo acto unidos a la danza tenían un algo de intoxicante, que aquí en parte se disipa al ser bailado con música grabada.
Yendo a los protagonistas, DENYS NEDAK volvió a exhibir una impresionante destreza técnica con algunas figuras dignas de quitar el aliento.  Lo que yo llamo la cátedra que son mis amigos que entienden a fondo  de ballet estaban fascinados con su actuación, destacando el porte y la gestualidad “ propia de un grande y noble bailarín clásico como los del pasado “ Yo que soy menos técnico , continué hayandolo algo distante emotivamente, demasiado ajustado a los movimientos típicos de un bailarín clásico, pero con falta de entrega a su personaje.
ROSAINA GIL  felizmente volvió en sí y tuvo una noche magnífica , a la altura de sus magníficos antecedentes con un altísimo momento, claro, en la escena de la serpiente.
Llegué a escuchar el final de la charla previa y oir un comentario de MARIA N. RICCETTO  que quizás esclarezca un poco el distanciamiento que se sintió en la noche del estreno. Riccetto comentó lo importante que era que JULIO BOCCA  hubiera logrado traer al Uruguay nada menos que a NATALIA MAKAROVA  y sus asistentes para estar un mes entre nosotros impartiendo sus conocimientos, y contaba como eso puede ser benéfico hasta cierto punto y a veces hasta perjudicial, porque se trata de gente que demanda mucho, que exige mas y mas del intérprete y lo lleva a crecer, pero que a veces de tan exigentes pueden acabar provocando inseguridad , y contó lo que les ocurrió a ella y Ciro en la función del 12 en que los asistentas aprovecharon el intervalo para venir a señalarles todo lo que a su juicio no habían hecho de todo bien y corregirles.
Puedo entender que en esa situación, con los maestros en la platea dispuestos a marcar errores, la Cia. no haya podido soltarse del todo y preveo que las funciones van a seguir mejorando especialmente a partir de mañana en que los intérpretes serán dejados en libertad con la partida de los eixgentes maestros y podrán comenzar a crear ellos mismos, procesando e internalizando lo recientemente aprendido.


PS. EN REALIDAD LA CIA HUBIERA ESTADO AUN MAS NERVIOSA SI HUBIERA VISTO LO QUE YO VI : ANONIMAMENTE SENTADA EN LA PRIMERA FILA DE LA PLATEA ALTA , TOTALMENTE ANONIMA ESTABA MARCIA HAYDEE, LA GRAN MARCIA HAYDEE, QUE HABIA VENIDO A CONOCER LA CIA. PARA ANALIZAR SI LA FUNDACION CRANKO LE CEDE O NO A JULIO BOCCA LOS DERECHOS QUE HA PEDIDO PARA REPRESENTAR SU EUGENIO ONEGUIN EN EL 2016. APUESTO A QUE PASAMOS LA PRUEBA.

sábado, 13 de diciembre de 2014

UNA BELLA, ACIAGA NOTICIA

UNA HERMOSA ACIAGA NOTICIA.

La bailarina ROSINA GIL, tan apreciada por el público del BNS en primer lugar por sus condiciones de gran actriz dramática  que tocaron una cumbre que será difícil de olvidar en UN TRANVIA LLAMADO DESEO,  ha sido contratada por la Cia. de Danza Contemporanea de DEBORAH COLKER , por lo que a partir del año próximo seguirá su carrera en RIO DE JANEIRO.
No sin sentir profundamente esta privación, le deseamos en su nuevo emprendimiento la mejor de las fortunas, porque ella lo merece.
Así siendo, su última actuación protagónica en el BNS será el 23 cuando bailará con DAMIAN TORIO y VANESSA FLEITA, y su última presencia en el escenario será el día 26, en que tomará a su cargo la SEGUNDA VARIACION  del Segundo Acto.

Trataremos de estar presentes.


PS. UN POCO POR APLACAR LA TRISTEZA ESCRIBI UNA HUMORADA SOBRE EL TEMA QUE APARECE EN ESTE BLOG CON EL TITULO DE  “ FIRME UIRGENTE ESTA              SOLICITADA “

LA BAYADERA- BNS FUNCION DEL DIA 12 DICIEMBRE

LA BAYADERA – BNS – FUNCION DEL DIA 12 DICIEMBRE


Fue una función que vi de manera no del todo normal, tal como lo expliqué en el comentario de la noche del Estreno. Por consiguiente no voy a hacer un análisis detallado, reservándome para hacerlo luego de que haya visto la función del dia 19 con el mismo elenco.

Pero no puedo evitar trasmitir algunas impresiones importantes En primer lugar el notable desempeño actoral y técnico de MARIA N RICCETTO y CIRO TAMAYO tanto individualmente como considerados como pareja, ya que han llegado a un grado de entendimiento absoluto que potencia sus actuaciones. El, como siempre , hizo gala de su gran entrega emocional y de su gran dominio técnico sobre su instrumento corporal. Ella compuso una Bayadera etérea, diáfana, celestial en lo que posiblmente haya sido su mejor actuación en la Compañía Local lo cual no es poco decir porque viene de éxito en éxito.
Muy bueno el Idolo de GUILLERMO GONZALEZ
En cuanto CLAUDIA MOTA  su Gamzatti exhibió gran autoridad escénica, pero acusó también limitaciones físicas que parecen denunciar el peso de una larga carrera.
Me extenderé mas el 19.


FIRME URGENTE ESTA SOLICITADA

NO LO PIENSE DOS VECES Y FIRME ABAJO

POR LA RUPTURA INMEDIATA DE RELACIONES CON BRASIL ¡!!

POR LA SALIDA DE URUGUAY DEL MERCOSUR Y DE LA UNASUR  ¡!

POR LA DECLARACION DE DEBORAH COLKER COMO PERSONA NO GRATA  EN TODO EL TERRITORIO DE LA REPUBLICA, PERO FUNDAMENTALMENTE EN MERCEDES Y ANDES  ¡!!


 COMO SE ATREVEN A VENIR A LLEVARSE A ROSINA GIL ¿??? QUE HACE EL GOBIERNO QUE NO DEFIENDE EL PATRIMONIO NACIONAL ¿?? 

Mucho me temo que si bien está Tabare Vazquez ya no esta Bush, de modo que no daría resultado pedirle el apoyo a EEUU para declararle la guerra a Brasil, de modo que sospecho que no nos quede otra recurso que resignarnos y desearle a la muy querida y valorada bailarina un futuro acorde con sus talentos.

Y que vuelva siempre y no nos olvide del todo.

LA BAYADERA -funcion del estreno jueves 11

LA BAYADERA
BALLET EN TRES ACTOS DE LEON MINKUS, CON MUSICA ADICIONAL DE JOHN  ARTHUR LANCHBERY
COREOGRAFIA DE NATALIA MAKAROVA INSPIRADA EN LA COREOGRAFIA ORIGINAL DE MARIUS PETIPA SOBRE LIBRETTO PROPIO Y DE SERGEI KHUDEKOV BASADO EN  POEMAS HINDUES DE KALIDASA
REPOSITORA –OLGA EVREINOFF
ESCENOGRAFIA PIER LUIGI SAMARITANNI PARA EL BALLET DE STOCKOLMO
VESTUARIO THEONI VACHLIOTI ALDREDGE ( IDEM )
ILUMINACION –CLAUDIA SANCHEZ
BNS- AUDITORIO NACION AL ADELA RETA – SODRE –URUGUAY

JULIO BOCCA  cuando anunció la reposición de esta versión de LA BAYADERA  que es posible porque el BNS compró ( no alquiló ) la puesta, dijo que la misma iba a ser sometida a un “ lifting “ . No tengo una memoria fotográfica como para hacer comparaciones entre lo que ví ahora y lo que vi hace 3 años, pero la impresión general es que visualmente el espectáculo ha dado un gran salto adelante, está mucho mas brillante, vistoso y hasta dramático en sus efectos visuales. Y entrando ya en el terreno de lo atrevido diría que el mayor secreto está en la iluminación que descubrió nuevos matices, nuevos colores y en el vestuario visiblemente remozado.
Yo dilaté intencionalmente la escritura de este comentario porque no quería escribirlo sin antes haber visto la función del Viernes con los dos bailarines estrella de la Compania. Lamentablemente las cosas no salieron como yo esperaba y un accidente de salud rápidamente superado determinó que tuviera que ver todo el primer acto no desde mi lugar habitual sino desde una ubicación más lejana, que si bien debido a la visibilidad perfecta del Auditorio en todas sus localidadess me permitió ver sin dificultad todo lo que ocurría en escena, me privó de apreciar los movimientos faciales que son tan importantes a la hora de hacerse una idea de la intensidad de una representación. Felizmente tengo entrada para una segunda función de este reparto por lo que podré apreciarlo más detalladamente luego de ella.
El Ballet, como la Opera , es ante todo Teatro. Una forma más sofisticada, más completa, más avanzada de Teatro. Pero Teatro al fin. Y participa de ese no se qué inasible que hace que el cine por ejemplo pese al color ,al Cinemascope, a la ·3D  y el Dolby Estereo, jamás llegue a pisarle los talones , en materia de inmediatez comunicativa. La presencia del actor, y del público en vivo hacen que el Teatro sea algo más real, más impactante. Y debido a ello no hay dos funciones iguales aunque se tenga el mismo elenco, porque los actores tienen sentimientos y estados propios que varían de un día para otro, y el público tiene una incidencia que no debe ser soslayada. Una platea que rie copiosamente en cada una de las humoradas de una comedia produce un impacto bien diferente en quienes actúan que una platea menos participativa que asiste al espectáculo en silencio. Del mismo modo una platea que se emociona trasmite un calor emotivo que no se hará presente con una platea más flemática.
Algo funcionó no del todo bien en la función del estreno , que fue la función más fría a la que he asistido desde que frecuento ( y cómo ¡!) los espectáculos del BNS. Nada funcionó relamente mal, o estuvo fuera de lugar, pero el hecho es que fueron muy pocos los momentos en que el espectáculo tocó mi corazón, y asi parece ratificarlo  la reacción de la Platea que aplaudió copiosamente pero sólo tuvo un momento de auténtica emoción cuando ovacionó ahora sí con el entusiasmo habitual la danza del Idolo de Bronce.
Yo pensé que se tataba de un estado de ánimo mío, pero las opiniones coincidentes de varios amigos presentes en la función y a los que les reconozco autoridad en la materia, una autoridad de la que yo como  mero espectador habitual no puedo vanagloriarme, me reafirmaron en la convicción de que el problema estaba en la función y no en mi.
Y lógicamente el análisis se detiene primero en la pareja protagónica . DENYS NEDAK tiene un curriculum impresionante. . Fue el bailarín elegido por Makarova para estrenar su coreografía. Y fuera de su Ucrania natal lo ha presentado en diversos escenarios entre ellos el AMERICAN BALLET.  Quienes pueden apreciar técnicamente estos detalles ( y cómo extraño la presencia de TITO BARBON  en la Platea que con singular generosidad discutía los espectáculos conmigo y me enseñaba detalles téncicos que yo hubiera ignorado ) me dicen que es un bailarín notable , brillante y especialmente destacado como porteur por la seguridad con que maneja a la bailarina en las escenas de a dos. A mi me pareció muy bueno pero confieso que no me impresionó como  nada del otro mundo. Alguien que baila con holgura los pasos diagramados y punto. Expresivamente me pareció poco comunicativo y es visible que no tenía una buena química con su pareja escénica. ROSINA GIL a quien muchas veces he destacado como la gran bailarina trágica del grupo, no lo pareció esta noche. Fue una muy buena actuación, especialmente en la escena del “ suicidio “ ( ella arroja el recipiente con el contra veneno cuando por ejemplo Riccetto lo deja caer ) estuvo algunos peldaños por debajo de sus antecedentes y pareció además poco comunicada con su partenaire. Y poco concentrada   ( estará ya pensando en Rio adonde proseguirá su carrera el año propio para felicidad de nosotros sus amigos y tristeza de nosotros sus admiradores ¿? )Quizas incida en esto el hecho de que por tener que preparar  a diversos elencos el tiempo de ensayo de cada uno de ellos de hecho se reduce.
GABRIELA FLECHA  estuvo excelente en su Gamzatti, papel al que supo infundir toda la elegancia, la autoridad , todo el rencor y hasta la perversidad con que ha sido creado y fue hermosísima de ver más allá de algún desliz ocasional en lo técnico que seguramente superará una vez liberada de los nervios del estreno.
ANIBAL ORCOYEN reiteró su excelente creación del Gran Brahman a la que ha ido enriqueciendo y agregándole más vida interior. GUILLERMO GONZALEZ  fue un muy expresivo Fakir. DIEGO DOMINGUEZ  aportó gran prestancia a su amigo de Solor.
Fue un lujo tener a artistas de la talla de ARIELE GOMEZ  y VANESSA FLEITA  en las variaciones del Segundo Acto acompañada muy en pie de igualdad por TATIANA MERSAN.
Volvió a impactar la belleza de las sombras en el Segundo Acto aunque en esta función en particular se notaron algunos desajustes, especialmente un acusado temblor en dos de las participantes ubicadas por desgracia en  la primera fila durante el difícil Arabesque.
Y tal como fue certificado por el público, brillante la creación de CIRO TAMAYO como el IDOLO DE BRONCE.
Veremos como siguen las funciones , y tengo para ver 8 funciones más , entre ellas la del 18 de diciembre que conmemora el 85 aniversario del SODRE al que cabe desearle un MUY FELIZ CUMPLLEAÑOS