DVD-EUGENE ONEGUIN -COVENT GARDEN 2013

EUGENE ONEGUIN , DIR MUSICAL ROBIN TICCIATI –REG KASPER HOLTEN- COVENT GARDEN 2013 En primer lugar es un total exito musicalmene hablando con excelentes participaciones de SIMON KEENLYSIDE como Oneguin, KRASSIMIRA STOYANOVA como Tatiana PAVOL BRESLIK como Lensky y ELENA MAXIMOVA como Olga., magnificamene dirigidos por ROBIN TICCIATI quien en las notas previas da una mangifica leccion magistral de en que consiste E.Oneguin como opera. Y un fantastico rendimiento de la ejemplar Orquesta y el Coro de la Royal Opera Donde puede instalarse la polemica es cuando entramos a hablar del aspecto teatral. Kasper Holten es un hombre de teatro que tiene ideas, quizas demasiadas y que concibe la Opera desde un angulo diferente, que es sumamente interesante pero que por exagerar la nota se vuelve vulnerable. En esta concepcion Oneguin y Tatiana e encuentran ya en la epoca adulta de sus vidas y recuerdan los acontecimientos del pasado, convirtiendo toda la Opera en un extenso flash back ( con lo cual de paso resuelve el problema visual que le planteaba la presencia de la Stoyanova que por su fisico era un poco dificil de creer como la jovencita que se enamora de Oneguin y escribe la fatal carta de amor.) En estas escenas , un poco a la manera de Ingmar Bergman en CUANDO HUYE EL DIA o FRESAS SILVESTRES ( junto con CITIZEN KANE- EL CIUDADANO MI FILM FAVORITO ENTRE TODOS LOS QUE HE VISTO EN MIVIDA ) los personajes adultos entran en las escenas de la juventud y se convierten en testigos mudos de ellas. Hay dos problemas con la ejecucion de esta concepcion : El primero es que Holten no se atrevio a sustituir totalmente a los protagonistas por sus dobles jovenes en las tres primeras escenas de la Opera y hace que los papeles sean alternativmente interpretados por los dobles y los cantantes,lo que genera confusion dramatica. Y en segundo termino no es feliz la idea de que Tatiana joven sea una bailarina que a veces actua a veces baila, lo cual nuevamene genera confusion. Pero en compensacion obtiene dos maravillosas escenas. La primera es cuando Tatiana ha recibido la carta devuelta por Oneguin y, el corazon transido de dolor se la entrega a Tatiana adulta dando por un lado la idea de que sea un problema de la vida adulta de Tatiana y por otro lado que este momento marca el fin de la juventud de Tatiana y su entrada en la vida adulta. No quiero imaginar lo que seria esta escena con una actriz de gran talla dramatica en el lugar de Stoyanova que exhibe la tecnica actoral esperable de un cantante lirico y nada mas. Mas intensa aun es la escena que corresponde a Oneguin., en parte porque Keenlyside es un actor de gran calidad e intensidad. Holten hace que Oneguin adulto este presente durante el aria de Lenski , la oiga con extremo dolor, y lo abrace lo acaricie con el infinito dolor de quien no puede siquiera soportar la idea de que ha matado a su amigo. Y repitiendo culmina la escena haciendo que Oneguin joven , doblegado por el dolor , le entregue a Oneguin el arma conque ha matado a su amigo. Por ultimo la escenografia es realmente hermosa de ver. Un gran salon con amplias puertas / ventanales que al descubrirse dejan ver un panorama externo que usando proyecciones varia desde un campo cargado de mieses a un duro paisaje invernal con nieve cayendo- En suma una version desigual pero por momentos fascinante.

DON GIOVANNI- DIR MUSICAL FABIO LUISI- MET 2011 Es la version que fue exhibida en HDTV en su oportunidad. Volviendo a ella se aprecian una vez mas los excelentes trabajos de MARIUSZ KWIECEN ( DON GIOVANNI ) LUCA PISARONI ( LEPORELLO ) RAMON VARGAS ( DON OTTAVIO )STEFAN KOCAN ( COMMENDATORE ) y de la belllisima MOJCA ERDMANN )(ZERLINA) con muy buenas participaciones de MARINA REBECA (D.ANNA ) y BARBARA FRITTOLI ( D. ELVIRA ) La excelente conduccion de FABIO LUISI revela que el Met no ha errado al escoger al probable sucesor de JAMES LEVINE si este no puede reasumir su posicion. Y es muy buena la puesta en escena con decorados de una cierta ambiguedad que permiten con pocos cambios dar ambientes diversos , y una regie que procuro dar una bocanada de aire fresco al texto sin repetir habituales cliches que se han venido acumulando a lo largo de las diversas rersentaciones, pero sin apartarse un mm. del respeto al texto. Muy lograda la escena final con la caida de D.Giovanni al infierno, autenticamente aterrorizante.

no estan viendo doble

Una coincidencia de circunstancias aleatorias ha hecho que se hayan publicado dos comenarios del Otello del Colon hechas por mi. Segun el acuerdo que tengo con OPOERA IN THE WORLD (www.operainthewold.com ) yo debo escribir reseñas de los espectaculos en Montevideo y ocasionalmente, cuando el Director de la Revista este impedido de hgacerlo, cubrir su ausencia con una nota mia. En el caso del Otello definidamene el Dr.Leal iba a asistir a la tercera funcion del espectaculo y escribir su comentario. Por ende yo escribi el mio y lo publique en el blog. Pero el diablo suele meter la cola y arruinar toda programacion que los humanos hagamos, y finalmente el Dr.Leal no pudo escribir su nota y decidio que fuera una nota mia en su lugar., confianza que por cierto me llena de orgullo. A mi me parecio que no era correcto que la revista publicara en segunda instancia una nota que ya habia sido divulgada inclusive por los amigos del Teatro Colon, que la habian reproducido y distribuido en sus paginas. Por ende ofreci y fue aceptado escribir una nueva nota, en la cual podria profundizar en algunos aspectos que no habia analizado en mi nota original, ampliando el comentario que basicamene sostiene las mismas opiniones. Ahora los lectores tienen entonces la posibilidad de leer en mi blog una de mis notas y en la revista la otra. Si yo tuviera alma de marketinero organizaria una encuesta para que cada uno dijera cual fue mas de su agrado.

dvd-DON CARLO- munich 2013

DON CARLO- DIRECCION MUSICAL A. FISCH –DIR. ESCENICA JURGEN ROSE – BAVARIAN OPERA –MUNICH 2013 Otra escenografia pobrisima y decididamente fea. Apenas 3 paredes desnudas y pintadas de negro con algunas piezas de mobiliario que a veces amenizan y a veces agravan la sensacion de pobreza mas que de austeridad que emana de la escena. Por otra parte varias escenas sufren con el acompañamiento visual que se les ha dado. Cuesta por ejemplo imaginar el Bosque de Fontainebleau entre paredes y la magnificencia del Palacio Real. La direccion escenica es sensata y no demasiado original,. La direccion musical correcta, sin especial vuelo. Pero el todo es redimido por tres geniales interpretacione de tres cantantes que se aplican con todo a sus personajes y que estan en plena posesion de los recursos vocales requeridos para sus partes RENEE PAPE, ERIC HALFVARSON ( Inquisidor ) y sobretodo JONAS KAUFMANN No muy por debajo de ellos se situan ANJA HERTEROS ( ELISABETTA ) Y ANNA SMIRNOVA (Eboli ), ambas en solidas inerpretaciones .Herteros me resulta demasiado extrovertida para la doliente reina que ha aprendido a ahogar sus sentimnientos, y con un voz que a mi por lo menos me resulta impersonal, la segunda una Eboli brillane vocalemte pero mas bien standard actoralmente.BAAZ DANIEL es un correcto Rodrigo, sin demasiado destaque..,

dvd- RIGOLETTO - covent garden 2012

RIGOLETTO- DIR MUSICAL JOHN ELIOT GARDINER- DIR ESCENICA J.MAC VICAR- COVENT GARDEN 2012 Seguramene no sera mi version favorita de Rigoletto y muy dificlmene volvere a verla, lo cual hace que me pregunte para que diablos la habre comprado, salvo la curiosidad y el hecho de que el dvd salia mas barato que la entrada para verla en el cine. En primer lugar la escenografia es realmente horrorosa, un conjunto de vigas de madera que dan la idea de un galpon abandonado ( genial para las escenas de palacio ¡!!) a las cuales se le añaden unas chapas de zinc en el ultimo acto. La regie, que marca movimientos razonables en toda la opera, pero no parece haber obtenido demasiada compenetracion con el drama de sus personajes, usa y abusa de las sonoras carcajadas del coro, gritos, ruidos de metales golpeados, etc. perturbando la audicion de la partitura. Ademas incurre en una grave busqueda del efecto al presentar en el primer acto una orgia con todo lo que uno pueda imaginar, incluyendo un figurane que en un momento clave de la escena se baja el pantalon y muesra todo lo que tiene debajo y que aparentemente fue elegido precisamene por tener bastante para mostrar.. Previsiblemente Monterone aparece en la ultima escena torturado y ensangrentado en abundancia, todo sea por el escandalo y el shock, En lo musical la version es correcta, pero sin vuelo ni emocion. DIMITRI PLATANIAS es un solido Rigoletto , con algo de nasalidad en las notas agudas y una interpretacion correcta pero sin gran compromiso emocional, EKATERINA SURINA canta una agradable Gilda, tambien algo epidermica en las escenas mas dramaticas y que ademas suprime casi todos los staccati y el agudo final de la VENDETTA VITTIORIIO GRIGOLO es un joven tenor con una voz muy agradable excepto en las notas mas agudas donde tiende a la metalidad,Debe ser un excelente Nemorino, pero en Rigoletto se lo ve excedido pòr el mayor peso de la partitura CHRISTINE RICE ( MADDALENA ) GIANFRANCO MONTRESOR ( MONTERONE ) Y MATTHEW ROSE (SPARAFUCILE ) cumplen adecuadamente con sus partes. La unica cuota de excitacion la produce GARDINER que si bien se muestra extremamente cuidadoso de no ahogar a sus cantantes, dondequiera le es posible da rienda suelta a la sonoridsd y la fuerza expresiva de la orquesta del COVENT GARDNER

UN NUEVO HITO

ESTIMADOS AMIGOS : EN LA TARDE DEL DOMINGO ALGUNA DE LAS PERSONAS QUE ACCEDIO AL BLOG PROTAGONIZO LA VISITA NUMERO 50.000 APROVECHO EL “ ONOMASTICO “ PARA AGRADECER UNA VEZ MAS EL APOYO QUE LE HAN DADO A MI MODESTA PUBLICACION QUE HA TENIDO UNA REPERCUSION QUE YO JAMAS IMAGINE, Y QUE MUCHO HA DENIDOI QUE VER CON MI RECIENTE DESIGNACION EN LA REVUSTA OPERA IN THE WORLD ALGUNOS AMIGOS ME HAN FORMULADO LA PREGUNTA DE COMO SERA LA RELACION ENTRE EL BLOG Y KA REVISTA EN EL FUTURO, MIS FUNCIONES EN LA REVISTA SON LAS DE CORRESOPONSAL EN MONTEVIDEO POR LO QUE TODAS LAS NOTAS SOBRE ESPECTACULOI EN MONTEVIDEO APARECERAN EXCLUSIVAMENE EN LA MISMA CON RESPECTO AL BALLET ESTAMOS ANALIZANDO CON EL DIRECTIOR DE LA REVISTA LA POSIBILIDAD DE INCLUIR NOTAS SOBRE LOS ESPECTACULOS DEL BNS. AQUÍ EL CRITERIO SERIA QUE YO CONTINUARIA PUBLICANDO AQUÍ LOS COMENTARIOS SOBRE LAS DIVERSAS FUNCIONES ESCRIBIENDO UNA NOTA GENERAL SOBRE EL CONJUNTO DE LAS FUNCIONES PARA LA REVISTA, CON RESPECTO A LOS ESPECTACULOS EN BUENOS AIRES,EN PRI NCIPIO NO SERA TAREA MIA COMENTARLOS YA QUE LOS MISMOS SON CUBIERTOS POR EL DIRECTOR DE LA REVISTA PERSONALMENTE, PERO OCASIONALMENTE CUANDO EL ESTE IMPEDIDIO DE HACERLO YO EJERCERIA SU SUPLENNCIA. DE TODOS MODIOS PARA EVITDAR QUE LOS AMIUGOS TENGAN QUE ANDAR ADIVINANDO` DONDE SALDRA UNA NOTA, CADA VEZ QUE PUBLIQUE UNA NOTA EN LA REVISTA INCLUIRE AQUI UN AVISO CON EL LINK RESPECTIVO. LA REVISTA NO TRATA DE ESPECTACULOS DE CINE Y TEATRO QUE CONTUNUARAN SALIENDO EXCLUSIVAMENTE EN EL BLOG,. UNA VEZ MAS , MUCHAS GRACIAS,

OTELLO -TEATRO COLON

OTELLO- DIR.MUSICAL MASSIMO ZANETTI – REGIE : JOSE CURA – TEATRO COLON JULIO 2013 Una de las mayores incognitas de este espectaculo era que tal resultaria JOSE CURA a quien hemos conocido hasta ahora como tenor llevando adelante las tareas de director escenico y escenografo ( amen de en sus ratos libres encarnar al personaje protagonico, uno de los mas dificiles del repertorio clásico italiano ) Me gusta Cura escenografo, que ideo tres ambienes perfectamente adecuados a la accion, montados ademas en una plataforma giratoria que permite ( o debia permitir ) pasar rapidamente de uno a otro., Mas aun me gusto la iluminacion , tambien concebida por JOSE CURA en sociedad con ROBERTO TRAFERRI, que nos devolvio el hoy raro placer de un escenario generosamente iluminado que permite ver con facilidad las expresiones de los cantantes, en una epoca donde imperan las penumbras, los telones de boca semitrasparentes, o los agresivos reflectores de frente al publico que le impiden ver como cuando uno maneja contra el sol. Mi admiración solo se ve reducida por el hecho de que en algunas escenas arbitrariamente la luz se desvanece y vuelve a aparecer al final de un momento como si hubiera habido un apagon. Mencione la plataforma giratoria que es uno de los activos y de los pasivos de esta puesta. Activo porque cuando funciona ( la tarde que vi el espectaculo no funciono durante los ACTOS 3 Y 4 Y HUBO QUE RECURRIR AL CAMBIO CONVENCIONAL DE ESCENARIO A TELON BAJO ) permite el rapido pasaje de un ambiente a otro,, Pasivo porque , enamorado de su nuevo juguete Cura diseño constantes e innecesarios cambios de ambiente, moviendo los decorados para un lado y para otro sin que esto agregara nada a la historia, al punto de que parte del publico debe haber salido mareado del teatro como si hubiera viajado en un barco en un dia de mar agitado ( humorada que no es mia sino de una amiga que me cedio los derechos de autor )En los movimientos de los actores fue mas bien convencional con pocos detalles realmente novedosos y algunos instantes menores en que se podria criticar desde el punto de vista teatral el movimiento elegido, Lo que menos me gusto en este sentido es la decisión de otorgar a Iago superpoderes y hacer que paralice gente, apague lamparas con solo señalarlas, etc., Iago es un genio de la manipulacion sicologica , no un ser extranormal. Este es el tercer Otello de Cura que veo, El primero en Torino cuando iniciaba su carrera en el papel. Me deslumbro , especialmente por su lirismo, por el uso inteligente de la mezza voce, por el ímpetu juvenil que le daba al personaje.. El segundo en el Colon hace unos años y ahora este. El que mas me gusto fue el primero donde hacia un uso muy inteligente de su voz que era mucho mas lirica que la parte. Pero en el plano vocal me gusto mas este Otello que el anterior que hizo en el Teatro.Es verdad que Cura no es ( nadie lo es desde hace años ) la voz ideal para el papel, que creo tuvo su ultimo exponente integral en Vickers y es lo que yo llamo una honesta aproximacion como lo era tambien Domingo. Es cierto que los años no pasan en vano especialmene cuando uno cultiva el riesgoso repertorio de Cura, pero si bien es posible que tenga mayores limitaciones vocales que antes, es verdad tambien que sabe con mas exactitud lo que puede y no puede hacer y que recursos tecnicos debe emplear en cada frase,.Es cierto que recurre a ciertos trucos vocales y que en ocasiones recita mas que canta, pero en general el personaje musicalmente sale bien parado de la representacion y ello es ya de por si un milagro, No me gusto en cambio actoralmente quizas por falta de un director que le exigiera, Este Otello me parecio prematuramente envejecido apatico, por momentos carente de fuego y pasion, muy especialmente en las contraescenas CARLOS ALVAREZ es una de las naravillas del mundo como baritono y fue un Iago vocal y escenicamente deslumbrante, Gratisima sorpresa la de CARMEN GIANNATTASIO joven soprano italiana que debutaba en el Colon en este rol y que canto con absoluta solvencia, una voz incisiva y de timbre agradable al par que buena disposicion escenica, Dos lujos el Cassio de ENRIQUE FOLGER que esta pasando por un gran momento vocal y la Emilia de GUADALUPE BARRIENTOS una voz que llama siempre la atención haga lo que haga..Fernando Chalabe, Mario De Salvo y Fernando Grassi fueron comprimarios de nivel, mientras CARLOS ESQUIVEL sono algo incomodo en las notas graves de su Ludovico . Buena funcion del Coro y el Coro Infantil. Correcta y no mucho mas la direccion musical de MASSIMO ZANETTI

HANSEL Y GRETEL

LA REVISTA OPERA IN THE WORLD HA PUBLICADO MI NOTA SOBRE LOS DOS ELENCOS DE HANSEL Y GRETEL EN EL ADUTORIO ADELA RETA DEL SODRE, QUE POR LAS RAZNES YA EXLIADA SNO PUEDO COPIAR TAMBIEN AQUI. EL LINK PARA ACCEDER A LA ANOTA ES http://operaintheworld.com/ambitos.html

ALGO MUY EXTRAÑO OCURRE EN EL SODRE Y HAY QUE INVESTIGARLO

ALGO MUY EXTRAÑO ESTA OCURRIENDO EN EL SODRE Y DEBE SER INVESTIGADO Puede ser que sea la Sala,que es bellisima,.comoda y tiene una excelenbte acustica. Puede ser que ser la manera campechana , casi diria campesina que tenemos de ser los uruguayos, que permite que las autoridades del Teatro y aun del Gobierno circulen por la Platea y los vestibulos , se mezclen con los mortales comunes y dialoguen con ellos como si fueran viejos conocidos y con el tiempo lleguen a serlo de verdad. (Una señora reconoce al Director Artistico y le pregunta por que no dieron tal opera, y este le contesta. Yo bajo la escalera apresurado y tropiezo con la Vice presidente que esta al lado de su marido el Presidente, sin escolta alguna y casi los hago caer a los dos. El Ministro de Cultura concurre al esectaculo y junto con su Señora se sienta al lado del representante de la Oposicion en el Consejo Directivo y su Señora. Son cosas que ocurren aqui y en muy pocos lados mas, si en alguno ) Puede ser el espiritu de trabajo que encuentran y el amor al Insitutto de muchos de los funcionarios que recuerdan aun con horror los casi 40 años que hubo que vivir sin la sala. El hecho es que los artistas que vienen se encariñan, diria se enamoran , se ponen la camiseta, comienzan a ser tan accesibles y uruguayos como los uruguayos verdaderos. Julio Bocca por ejemplo hace rato que come bizcochos y no facturas. Victor H. Toro en el año que fue Director de la Orquesta no tenia palabras suficientes para describir su enamoramiento. Y ahora Stefan Lano que en los conciertos saluda chiquitito metido en la misma linea que su primer fila de instrumentistas con nada de esa actitud de YO SOY EL DIRECTOR y que el otro dia tuvo un pequeñito gesto conmovedor que debo contar. Era dia de partido de la celeste. La seleccion sub 20 disputaba con Irak el pasaje a la final. El partido cayo a la misma hora que la Opera. Cuando llego el intervalo se habian acabado el partido y el alargue y se estaban ejecutando los penales. De pronto una de las Sras. recibio un mensaje de su hijo radicado en Holanda avisandole que habiamos ganado e ibamos a la final. ( magia del mundo globalizado )Gran alegria. En ese momento suena el aviso de volver a sala. Se apagan las luces-Stefan Lano monta al podio y hace un pequeño gesto de festejo secundado por buena parte de la Orquesta que agita sus instrumentos en el aire. Eso es Uruguay, el Uruguay informal , no ceremonioso, nada encorsetado por las formas. Y esa es la adhesion que obtiene de quienes vienen a vivir aqui. Lo remató Willy Landin , el mismo Landin terriblemente detalista y exigente que infernizo la vida de todos y todas durante los ensayos,que a la hora de salir a saludar hizo subir al palco a todos los anonimos colaboradores que por trabajar del otro lado del telon nadie conoce y que son la columna vertebral del espectaculo . Y a todos dio un nombre y para todos pìdio un aplauso. Indudablemene algo de muy extraño ocurre en el Sodre.

COMO CONSEGUIR UNA VERSION GRATUITA Y CON ELENCO EXCELENTE DE HANSEL Y GRETEL EN DVD

UN DATO DE INTERES PARA QUIEN GUSTA DE LA OPERA HANSEL Y GRETEL Hay disponible en YouTube una version de esta opera en DVD que puede ser bajada gratuitamente . El elenco es excelente Director . GEORG SOLTI Regisseur : AUGUST EVERDING HANSEL : BIRGITTE FASSBAENDER GRETEL: EDITA GRUBEROVA PADRE ; HERMANN PREY MADRE: HELGA DERNESCH BRUJA : SENA JURINAC La version esta cantada en aleman con subtitulos en castellano. Eso permitira a los que la vean conocer el verdadero texto de la opera, que fue muy banalizado por la traduccion que se uso en las represenacionwes del Sodre. Por otra parte se restituye a la normalidad la partitura de la Bruja que en la version local fue cantada por un tenor lo cual incremento la comicidad pero en detrimento de la musica. Para quienes no estan familiarizados con You Tube, basta “discar “ en el navegador www.youtube.com, y en la caja de dialogo que aparece `poner el titulo de la opera. Luego para ir a la version completa hay que hacer click en el boton FILTROS que figura arriba a la izquierda . Se abrira una serie de posibilidades. Elegir la que dice LARGA DURACION que lleva a las versiones completas. Para bajar una grabacion hay que disponer del programa YOu tube catcher, que se baja tambien gratuitamente . Para eso hay que abrir google y pedirle que busque YOU TUBE CATCHER. Aparecen diversos sites de donde se puede bajar este programa. Elegir uno cualquiera , dar click y seguir las instrucciones.

LA OPERA DEL OTRO LADO DEL RIO

SALIERON PUBLICADAS EN LA REVISTA DOS NOTAS MIAS SOBRE LA ACTIVIDAD LIRICA EN MONTEVIDEO. PRA ACCEDER A ELLAS EL LINK ES http://operaintheworld.com/ambitos.html

IL TROVATORE- TEATRO COLISEO

POR LAS RAZONES YA EXPLICADAS NO PUEDO REPRODCIR AQUI MI NOTA, QUE HA SIDO PUBLICADA EN OPERA IN THE WORLD. EL LINK ES http://operaintheworld.com/index.html