FOTOS ADICIONALES DE LA FLAUTA MAGI CA DE JUV ENTUS EN EL AVENIDA.

ESCENAS DE LA OPERA NABUCCO DE VERDI ESPACIO CULTURAL MASCIADRO

El Centro Cultural Masciadro inauguró tardíamente su temporada 2019  ( su conductora anduvo muy ocupada cantando Norma , ganando un segundo premio en un concurso internacional, y accediendo al jet set televisivo con los canales de TV disputándose su presencia- y estoy en condiciones de informar que el domingo próximo le toca almorazar con Mirtha Legrand ) pero lo hizo arrojando la casa por la ventana con  un elenco verdaderamente estelar , para los diversos personajes.

Yo lamentablemente sólo pude asistir al primer acto por un compromiso previamente asumido, pero lo que vi me deslumbró y me hizo lamentar mi mala suerte con las fechas que me impidió  ver el concierto hasta su final.

Con lo que vi puedo destacar :

El excelente acompañamiento de CESAR TELLO al piano que no de balde es uno de los 5 mejores 

 acompañantes que hay en BA.

Volvi a asombrarme con la voz profunda, de  volumen impactante y de extrema seguridad en los agudos de CRISTIAN DE MARCO  que me llevó a preguntarme como hace el COLON para ignorar los excelentes cantantes que tiene en su coro y traer del exterior mediante pagos en dólares cantantes que están por debajo de los locales, como fue el caso de los dos bajos improrados para cantar el Sparafucile de Rigoletto.

Otra voz impactante fue la de FERMIN PRIETO un artista versátil a quien ya oi cantar con total éxito el CONDE DE ALMAVIVA , MANRICO DE IL TROVATORE, CARMEN., ENZO DE LA GIOCONDA. Prieto aún espera la oportundiad de debutar como solista protagónico ( ha hecho pequeños papeles ) en el Teatro, que lo había convidado para cantar en el segundo elenco nada menos que el Pollione de NORMA, pero la función fue cancelada porque se hizo necesario disponer del Teatro para que hiciera las veces de restaurante de lujo con los invitados del G20. Aquí volvió a impactar con su amplio registro, la sonoridad perfecta de sus agudos, el volumen vocal muy notorio en los concertantes y una irrefrenable tendencia a consustanciarse con la parte y actuarla , sin descuidar las contraescenas como si se tratara de una versión escénica y no de concierto.

JORGE BALAGNA  en implacable estado vocal, canto brillantemente la entrada de Nabucco y supo sobresalir en todos los concertantes. Lamenté mucho no poder oír su DIO DE GIUDA  que debe haber sido sensacional.

MARIA CASTILLO DE LIMA volvió a desplegar su impactante volumen vocal y su decir incisivo en una gran composición de su Abigalil, de la cual hubiera querido oir el aria y la caballetta.

Hace tiemplo que no veía al Masciadro con un lleno total, tanto que deciieron repetir el concierto el 17 de agosto. Agendenlo porque es un compromiso ineludible.

REC ITAL " TRES TENORES ARGENTINOS "

 TRES TENORES ARGENTINOS

CONCIERTO CON FERMIN PRIETO ,CRISTIAN

KARIM TALEB Y SEBASTIAN RUSSO ACOMPAÑADOS AL PIANO POR MARIA JOSE MAITO

GALA LIRICA SHOW

TEATRO DE LA FUNDACION BEETHOVEN.

El concierto viene representándose en diversos teatros de las más diversas ubicaciones ( el próximo será en Villa Ballester ) y ahora le tocó al Centro en la bellísima y espaciosa sala de la FUNDACION BEETHOVEN tan sub utilizada por desgracia.

El concierto consistió en una serie de arias de operas. Opereta francesa ,opereta alemana, canzonetas y hasta boleros con adaptaciones en el caso de las canciones populares para hacerlas más líricas y permitir el lucimiento del material vocal de los protagonistas y principalmente de Fermín que estaba en una noche imposible luciendo su generoso acervo vocal,  todo lo cual  en general funcionó muy bien salvo en el caso de los boleros       que con la adaptación y los agudos agregados perdieron algo de su magia.

Las voces de Karim y Sebastián son contrastantes, pese a tener en común la  belleza del timbre y la entrega con que cantan. Karim es más un tenor lírico con tendencia a evolucionar hacia el lírico spinto, mientras Sebastián tiene una deliciosa voz de tenor agudo, y se  encuentra particularmente a sus anchas  en los exigentes papeles agudos de Rossini. Donizetti. Karim es todavía tímido escénicamente si bien se está soltando y Sebastian por el contrario tiene sobre sus espaldas una prolífica carrera que le ha permitido cultivar sus recursos actorales.

El caso de FERMIN  PRIETO es de difícil clasificación.  Su voz es esencialmente la de un tenor lírico, pero con un deslumbrante registro agudo y tiene graves no menos impactantes.

Actor super desenvuelto fue el que más se divirtió de los tres.

Los tenores eligieron divertirse al par que divertían al público, con algunas  bromas entre ellos  y con la excelente acompañante, que no me parecieron ensayadas. Cada uno de ellos cantó un aria ( Sebastián UNA FURTIVA LAGRIMA) Karim EL ARIA DE LA TABERNERA DEL PUERTO Y Fermin un aria de LA BELLE HELENE-)

Todos los demás fragmentos musicales fueron cantados por los tres tenores, alternándose fragmento a fragmento y en general cantando al unísono las notas finales, que en el caso de la música popular sufrieron alteraciones para hacerlas más operísticas, algo que a mi juicio no funcionó bien en el caso de los boleros, que perdieron buena parte de su espíritu al ser tan trabajados.

Fueron más de dos horas de placer, y el público además de arrancar dos bises, quería más. No los culpo . Yo también sentí lo mismo…

LA FLAUTA MAGICA-JUVENTUS EN EL AVENIDA

LA FLAUTA MAGICA

OPERA DE MOZART CON LIBRETTO DE EMANUEL SHINKANEDER

DIRECCION MUSICAL –HERNAN SCHVARTZMAN

DIRECCION ESCENICA –MARIA JAUNARENA

ESCENOGRAFIA  -GONZALO CORDOVA

VESTUARIO- MARIA JAUNARENA

CORO DE JUVENTUS LYRICA

DIRECCION DEL CORO HERNAN SANCHEZ ARTEAGA

JUVENTUS LYRICA

TEATRO AVENIDA

La puesta es en realidad una reposición de la producción de 2013, en su momento ganadora del premio ACE a la mejor puesta de ópera.

Y vaya SI LO MERECE. Con una economía total de recursos, como cuadra a una Cia. privada que no cuenta con subvención estatal, la escenografía logra crear el ambiente para cada una de las escenas y obtiene además algunos momentos realmente hermosos, como la entrada de la Reina de la Noche  con la luna iluminada en el fondo. La complementan un vestuario vistoso y una iluminación inspirada.

El gran rendimiento actoral de todo el elenco habla de que hubo a cargo de la dirección escénica alguien que está en perfecto dominio de las herramientas de la expresión teatral.

LA FLAUTA MAGICA es una ópera difícil de montar por la gran cantidad de papeles solistas y el grado de exigencia para cada uno de ellos ( al fin de cuentas todos están cantando Mozart).

El tope de la dificultad es la soprano que canta LA REINA DE LA NOCHE, escrita por Mozart para una soprano dramática de coloratura, capaz de vocalizar hasta un FA sobreagudo, pero con un registro medio y grave oscuros y potentes, que den al personaje su oscura maldad en la lucha contra Zarastro por el poder heredado del padre. Sería un papel ideal para CALLAS en su apogeo, cuando le sobraban las notas agudas y tenía el temperamento y la voz requeridos. Lamentablemente Callas nunca lo cantó porque hubiera arrasado. En los teatros de Europa fueron grandes reinas de la noche DEUTEKOM. MOSER y en sus años juveniles cuando todavía tenía los sobreagudos ANJA SILVA.  Normalmente los Teatros a falta de la voz requerida para el papel escalan una soprano lirico ligera que pueda emitir las notas agudas exigidas, y sacrifican al personaje. Juventus  encontró en ORIANA FAVARO un voz que no teme a los agudos , se defiende bravamente  en las notas graves, y que además canta con seguridad la parte. Pero obviamente Favaro carece del volumen vocal y el centro grave poderosos para dar vida al personaje. Fue la suya una muy buena labor frente a un personaje imposible que es ajeno a su vocalidad natural.

Fue hermoso escuchar la bella voz de NAZARETH AUFE, un Tamino de lujo en lo vocal y lo escénico. Aufe es normalmente llamado por las Cias Líricas para cubrir papeles de tenor spinto en las cuales el tenor ha conseguido triunfar pese a no ser su vocalidad natural, que aquí encuentra el empleo ideal y se luce ampliamente. Fue además muy bien dirigido actoralmente y logró en todo momento proyectar el personaje del héroe-galán principesco redondeando así una excelente versión de su parte.

Un gran acierto de la producción fue escalar para Papageno un barítono como GABRIEL CARASSO, que lució una bella voz en las escasas partes cantadas que tiene el personaje, y descolló en las escenas habladas donde sacó a luz un histrionismo impactante ( para algunos, no yo, demasiado impactante ) contribuyendo en mucho al éxito de la versión.

Magníficas las tres damas ( LAURA PENCHI, VERONICA CANAVES y ROCIO ARBIZU ) un trío que tiene un status coprotagónico en la obra, y que fue vertido con un excelente vocalismo y muy buena actuación, que supo dar el costado malevolente de estas emisarias de la reina, haciendo más creíble la trama.

WALTER SCHWARZ, consiguió salir indemne de un papel que por sus notas graves requiere un bajo profundo que él obviamente no es,  cantando la parte con total corrección y proyectando actoralmente la  autoridad de su personaje, que surgiría naturalmente del canto con alguien que tuviera realmente la voz del papel, una rara avis por estos lados.

JAUELINA LIVIERI en estupendo estado vocal, con una voz que ha venido creciendo en los últimos años y que ahora luce un timbre oscuro y muy segura cuando aborda la notas graves, intuyendo que quizás con los años termine siendo una lirico spinta. Una delicia a los ojos además.
Graciosa y bien cantada la Papagena de ANA SAMPEDRO

FELIPE CUDINA BEGOVIC muy bien en su breve intervención como SPRECHER  y HOMBRE DE ARMAS 2, cantados y actuados con la autoridad requerida.

PATRICIO OLIVERA , que es cover del Tamino, lució total seguridad vocal y se divirtió proyectando la maldad de su personaje.

Impactantes las tres sopranos que encarnaron a los niños : SOL SANCHEZ , MICAELA SANCHEZ , (que el programa identifica como SANCHEZ ARTEAGA cuando en realidad son más bien SANCHEZ POLVERINI)  y ABRIL ROITMAN.

Muy divertidos los 3 Papaguenitos FRANCISCA D ALESSANDRO, TOMAS PUDZUN Y GRETEL TOMAS que se divirtieron en escena y continuaron divirtiéndose en los saludos.

Sólidas presencias las de RODRIGO OLMEDO,  TOMAS CUADRA Y NICOLAS TUMINI en sus breves partes.

Pese a la excelencia del reparto, la versión deriva su éxito en gran medida del Maestro HERNAN SHVARTZMAN director en Holanda de la OPERA2DAY, que Juventus suele invitar para ciertas obras especialmente complicadas de dirigir , como el magnífico HAMLET de temporadas pasadas. Aquí logró un gran desempeño de la pequeña orquesta reunida a tal efecto y encima le sobró el tiempo para dar el pie a  Carasso en su escénica cómica más relevante. Un gran trabajo directorial, que fue acompañado por un gran trabajo de los músicos de la orquesta y del estupendo coro estable de la Cia.

Quedan 3 funciones los días 28 , 1 y 3  y es recomendable verla.