sábado, 13 de agosto de 2016

CARMEN - BNS- FUNCION DEL DIA 12

CARMEN – BNS – FUNCION DEL DIA 12 DE AGOSTO
Si el espectáculo del estreno  fue excelente y así lo comenté , no sé qué palabras emplear para describir el de esta noche que fue próximo al milagro.
Dudo que haya muchas Cias. de ballet en el mundo capaces de ofrecer en los tres papeles principales  tres intérpretes de la calidad superlativa que esta noche exhibieron JENNIFER ULLOA, GUSTAVO CARVALHO Y CIRO TAMAYO.
 Jennifer, nueva en el elenco, de nacionalidad dominicana , no interpretó Carmen. FUE  Carmen. Desde su primer aparición en escena  y su enfrentamiento con la dueña de la fábrica, supimos todos que íbamos a ver un trabajo de excepción. Dueña de todos los matices, especialmente la sensualidad animal, la conciencia de su propia capacidad de manipulación de los hombres que se le acercan sobre todo los que cometen el grave error de enamorarse de ella, fue aparte de una presencia arrolladora en escena , un agente catalizador que potenció las interpretaciones de todos cuantos bailaron con ella , en especial del protagonista Don Jose. Ahora resta verla en una diversidad de papeles para calibrar su versatilidad. Y conociendo la forma en que programa  Bocca no me cabe duda de que no le faltaran oportunidades de mostrarla, si la tiene.
Yo confieso que GUSTAVO CARVALHO fue mi preocupación desde que supe que el BNS iba a hacer CARMEN.
Gustavo llegó a nuestras playas hace menos de dos  años deslumbrando por sus condiciones técnicas de primerísimo nivel pero muy limitado en el aspecto interpretativo. Sucesivos papeles fueron mostrando un enorme progreso de sus condiciones actorales,  llegando a obtener un par de actuaciones absolutamente logradas y valiosas. Pero no me daba la sensación de que estuviera aún en posesión del pathos necesario para dar vida a la figura trágica de un Don Jose. Con dicha me muerdo la lengua, porque verdaderamente el trabajo de Carvalho fue excepcional, con una total entrega emotiva que alcanzó momentos de gran vibración en las escenas culminantes de la obra. Un trabajo consagratorio, que muestra el grado de madurez artística alcanzado.
 Interesante por ejemplo el contraste de la forma en que vivieron Muzzio y Carvalho la escena inmediatamente posterior al apuñalamiento del Oficial. En Muzzio primó el dolor, la noción de la magnitud de lo hecho y el cómo eso alterará su vida para siempre. En Carvalho más bien es el momento de comprender lo jugado que está y entregarse por completo a la seducción del amor carnal que le ofrece Carmen. Dos interpretaciones diferentes igualmente válidas que hacen que sea apasionante ver más de un elenco, más de una función.
El tercer puntal del éxito de esta noche fue el previsiblemente magnífico Escamillo de CIRO TAMAYO, de quien no cabía esperar otra cosa que el apabullante show coreográfico que dio en un par de escenas  de gran lucimiento personal, protagonizando junto a Ulloa un gran momento teatral cuando se conocen por primera vez, se miden y se reconocen como lo que son : dos almas gemelas nacidos el uno para el otro. Los dos altivos, independientes, narcisistas, incapaces en el fondo de amar a alguien que no sea a si mismos. Otro gran logro que se suma a la galería de impresionantes logros de este joven bailarín que llegó a nosotros ya superdotado, pero que fue madurando al calor de la Cia y de la exigencia de Bocca, que recuerdo en los primeros tiempos lo escalaba para interpretar en sucesivas funciones todos los papeles de cada obra, sabiendo el valor del material que tenía en sus manos y apostando a su infrecuente espíritu de trabajo y de superación. Notable.
Pero las excelencias no se limitaron al terceto protagónico ; LAURA BOLTRI protagonizó una muy dulce y sentida Micaela, JOYCE ALVES impactó como la autoritaria dueña de la fábrica, GUILLERMO GONZALEZ  me resultó más convincente como oficial que Carvalho la noche anterior proyectando una sobria intensa autoridad, ACAOBA THEOPHILO volvió a deslumbrar con sus posibilidades en los papeles de segundo del Oficial y amigo del contrabandista ( qué pena que no veremos su Escamillo que hubiera sido antológico ), LUCAS ERNI hizo un muy buen trabajo como contrabandista .GABRIERLA FLECHA y DAMIAN TORIO  dieron con gran clase ( ella bellísima como siempre ) los amigos de Escamillo.
Y el cuerpo de baile en general en una estupenda escena colectiva en la taberna.
Mucho le debe , por último, el espectáculo a la actuación de la Orquesta, que desde el podio va dando los climas , con esa característica que tiene de ser ante todo un conjunto que aporta intensidad expresiva, como por ejemplo en esta Carmen en la delicadísima ejecución de la serenata de NADIR de LOS PESCADORES DE PERLAS (  que aprovecho para corregir y aclarar que NO ES PARTE DE LA TEMPORADA DEL SODRE  COMO EN ALGUN MOMENTO SE DIJO ) que con gran inteligencia la obra utiliza para el el pas de deux de amor entre Carmen y Don José, uno de los momentos mágicos de la obra.
Contrariamente a lo habitual, me pareció marginalmente más segura la orquesta en la primera noche que en la segunda.





Hoy me toca ver dos funciones  DELFINO-MANSILLA-CARVALHO-FLECHA a las 14hs , POVEA- TAMAYO-ERNI-MARTINATTO a las 18hs.  Cómo perderse una ¡!!. Espero que mi físico resista y comprenda la gravedad de la emergencia ..

EL TEATRO ARGENTINO ANUNCIA SU PROXIMO TITULO

Ópera Così fan tutte

Ópera bufa con música de Wolfgang Amadeus Mozart y libreto de Lorenzo da Ponte.
Dirección Musical: Rubén Dubrovsky
Dirección de Escena: Rubén Szuchmacher
► Septiembre: Viernes 2 y 9, y sábados 3 y 10, a las 20.30; domingos 4 y 11, a las 17.
► Las entradas desde $70, estarán disponibles en la boletería del Teatro, de martes a sábados, de 10 a 20 y los domingos, de 10 a 17, o a través de tuentrada.com/teatroargentino, Tel. 5533-5533 (Capital Federal).

En esta conocida obra del repertorio operístico, estrenada en 1790, el incomparable talento musical de Mozart se conjuga con el “drama jocoso” planteado por el libreto en italiano de Lorenzo da Ponte –quien ya había colaborado con el compositor en Las bodas de Fígaro y Don Giovanni- que plantea una suerte de graciosa comedia de enredos en torno al tema del intercambio de parejas.
La dirección musical estará a cargo de Rubén Dubrovsky y la dirección escénica de Rubén Szuchmacher. El Coro contará con la preparación de Hernán Sánchez Arteaga. La escenografía y el vestuario le corresponden a Jorge Ferrari y la iluminación a Gonzalo Córdoba.
El reparto estará constituido por Carla Filipcic Holm (2, 4, 9 y 11) y Daniela Tabernig (3 y 10) como Fiordiligi, Mariana Rewerski (2, 4, 9 y 11) y Florencia Machado (3 y 10) como Dorabella, Gustavo De Gennaro (2, 4, 9 y 11) y Santiago Bürgi (3 y 10) como Ferrando, Michel de Souza (2, 4, 9 y 11) y Alejandro Spies (3 y 10) como Guglielmo, Héctor Guedes (2, 4, 9 y 11) y Luciano Miotto (3 y 10) como Don Alfonso y Marisú Pavón (2, 4, 9 y 11) y Cecilia Pastawski (3 y 10) como Despina.

Teatro Argentino de La Plata. Sala Alberto Ginastera

► Las entradas desde $70, estarán disponibles en la boletería del Teatro, de martes a sábados, de 10 a 20, y los domingos, de 10 a 17, o a través de tuentrada.com/teatroargentino, Tel. 5533-5533 (Capital Federal). Habrá descuentos y promociones destinadas a jubilados, pensionados, jóvenes, estudiantes, docentes y personas con discapacidad.
► Para todas las funciones, salvo la del viernes 9, habrá ómnibus destinados al público de la Capital Federal que partirán desde la Casa de la Provincia de Buenos Aires, Callao 237, dos horas y media antes del inicio de las representaciones. Los pasajes de ida y vuelta tienen un valor de $ 200 y pueden ser adquiridos por medio de tuentrada.com/teatroargentino. - Informes: Tel. 0800-666-5151

viernes, 12 de agosto de 2016

PESCADORES DE PERLAS NO SERA CANTADA ESTE AÑO EN EL SODRE

ACLARO QUE EL SODRE HA DESISTIDO DE SUS PLANES DE DAR PESCADORES DE PERLAS EN VERSION DE CON CIERTO EL 10 DE SETIEMBRE.
PÈRSONAS MEJOR INFORMADAS QUE YO SABIAN HACE RATO QUE EL CONCIERTO SERIA CON EL PROGRAMA QUE REPRODUZCO A CONTINUACION Y CUANDO LEYERON MI CRONICA SOBRE CARMEN ( BNS ) SE APRESURARON A SACARME DE MI ENGAÑO.

10 de setiembre 20 hs. Gala Lírica
Director Grigor Palikarov
Director Coro Nacional Sodre Esteban Louise
Solistas Eiko Senda, soprano y Hernán Iturralde, bajo-barítono
Orquesta Sinfónica y Coro Nacional del Sodre
Programa
Carl Maria von Weber Der Freischütz
Obertura, Schweig! Schweig! Aria de Kaspar, Leise, leise. Aria de Agatha, Jäger Chor. Coro de cazadores
Richard Wagner Tannhäuser
Dich, teure Halle. Aria de Elisabeth, O du mein holder Abendstern. Aria de Wolfram , Coro de invitados. Marcha
Giacomo Puccini Tosca
Vissi d'arte . Aria de Tosca, Te deum. Scarpia y coro

Giuseppe Verdi NabuccoObertura, Vieni o levita. Aria de Zaccaria, Va pensiero. Coro. Ben io t'invenni. Salgo già del trono aurato. Aria de Abigaille

COMO SERIA UNA TEMPORADA EQUILIBRADA EN UN TEATRO DE OPERA DE PRIMER NIVEL

RESUCITO PARTE DE UNA NOTA QUE ESCRIBI CUANDO SE DIVULGO LA ACTUAL TEMPORADA DE OPERA DEL COLON. NO ENCONTRE MOTIVOS PARA CAMBIAR DE OPINION. POR  EL CONTRARIO, HE LEIDO NOTAS DE MUSICOLOGOS DE FUSTE  COMO EL PROF. BARDIN QUE SE MANIFIESTAN DE UNA MANERA COINCIDENTE.

COMO SERIA UNA TEMPORADA MEDIANAMNTE EQUILIBRADA PARA UN TEATRO QUE ASPIRARA A SER UN GRAN TEATRO LIRICO-

2  operas de bel canto, con énfasis en ROSSINI,DONIZETTI o  BELLINI
2 operas de Verdi, de preferencia una de Verdi joven y una de Verdi intermedio o maduro
1 opera verista incluyendo como tal a Puccini
1 opera francesa
1 opera de Wagner
1 opera alemana de otro autor.
2 operas modernas
1 opera de Mozart
1-del barroco.
No es un absurdo imposible de alcanzar. Observen que es un total de 12 espectáculos , apenas dos más que la temporada de este año.
Ahora bien, habría que analizar muy bien que tipo de producciones se presentarían. No creo que las puestas de las obras clásicas deban ser “ puestas de museo “ donde se intenta reproducir las condiciones en que los títulos eran ofrecidos cuando se estrenaron. El Teatro ha evolucionado mucho y hay recursos que antes no existían que permiten realzar el sentido de una opera, hacerlo más actual. Pero una cosa es actualizar el estilo de representación y otra cosa bien distinta es poner piernas para arriba todo el argumento de la Opera, hacer que lo que se vea guarde escasa o nula relación con  lo que se ve ( pongo por caso por ser un ejemplo reciente el primer acto de la reciente versión de RUSALKA  donde la escena de las ninfas en el lago fue sustituida por prostitutas en un prostíbulo ) desvalorizando completamente la  música que al no correlacionarse con la escena, pierde buena parte de su efectividad y su sentido.
Está muy bien que el Colón experimente con  nuevos títulos , nuevas presentaciones. Pero que no olvide que ya no está solo en el mercado. Tiene competencia y si persiste en una tónica elitista perderá necesariamente la batalla por el público.
No vaya a ser que el público que quiera mantenerse informado de lo que ocurre en el mundo de la Opera y cuáles son los nuevos cantantes en ascenso, deba confiar en las versiones filmadas o en algún ocasional viaje a Chile.

jueves, 11 de agosto de 2016

CARMEN- ESTRENO DEL BNS

CARMEN
BALLET DE MARCIA HAYDEE LIBREMENTE INSPIRADO EN LA OPERA CARMEN DE BIZET
MUSICA –GEORGE BIZET
COREOGRAFIA –MARCIA HAYDEE
MAESTRO REPOSITOR –PABLO AHARONIAN
ARREGLOS MUSICALES-ALBENA DOBREVA
ESCENOGRAFIA Y VESTUARIO- PABLO NUÑEZ
ILUMINACION CLAUDIA SANCHEZ
CUERPO DE BAILE Y SOLISTAS DEL BNS
ORQUESTA SINFONICA DEL SODRE
DIRECCION MUSICAL MARTIN GARCIA
BNS / SODRE
AUDITORIO NACIONAL ADELA RETA










Otro espectáculo que va a ingresar a la creciente nómina de espectáculos memorables del Sodre. Y nos llena de esperanzas saber que la escenografía fue hecha localmente, lo cual abre la posibilidad de una reposición en futuras temporadas.
El trabajo de creación de Marcia Haydee, notable, es algo que representa  la coronación lógica de una carrera como bailarina y directora como pocas han habido en la Historia del ballet. Y no se me ocurre mejor elogio a su creación que decir simplemente que está a la altura de lo que ella ha sido, es y será.
Marcia tuvo el coraje de enfrentarse a la archi popular obra de Bizet con espíritu abierto y contarnos la historia de una manera completamente dieferente y en muchos momentos ( las fugas de Carmen y de Don Josè) bien más lógica. Supo dar brillo a las escenas de brillo sin caer en la tentación de la espagnolade, y dar hondura dramática a las escenas que así lo piden con más de un momento en que la emoción se apodera del escenario y de la platea. Supo además, en colaboración con  la adaptadora musical, encarar con la misma libertad la partitura que es predominantemente pero no exclusivamente material de la Opera, con fragmentos sinfónicos de Bizet y hasta en una escena clave que pedía delicadeza la serenata de Nadir de LOS PESCADORES DE PERLAS ( que pronto oiremos en el SODRE como parte de su temporada de Opera ) y aún reordenar el material que procede de la Opera que no se presenta en el mismo orden , ni siquiera acompañando las mismas escenas sino que es aprovechado de una manera enteramente diferente.
Y supo además preparar y motivar al elenco del BNS que logró uno de sus mejores trabajos colectivos , y elegir ( por lo que vi en esta primera función al menos ) los solistas más adecuados.
Por si esto fuera poco , trabajó con una estupenda escenografía, muy sugerente de los ambientes y climas de la obra ( en particular la escena final con el anfiteatro y la enorme cortina roja, que habla de antemano de sangre ) sin tampoco incurrir en innecesarios desplantes exhibicionistas hollywoodenses.

El cuerpo de baile del BNS respondió con su acostumbrada calidad y entrega,siendo para mì destacables las acltuaciones de DAMIAN TORIO como el amigo de Escamillo, GUILLERMO GONALEZ  como Jefe de contrabandistas, y el siempre impresionante ACAOBA TEOFILO  como otro de los contrabandistas, al par que las fugaces y bellas apariciones de GABRIELA FLECHA Y ARIELE GOMEZ. siempre un colirio para la vista
Y por si fuera poco ISMAEL Y SEBASTIAN ARIAS dieron un show de teatralidad jocosa en un breve entremés cómico bailado frente al telón cerrado para dar tiempo al cambio de escenografía antes de la escena final, que levantó un ruidoso y merecido aplauso.
En los solistas NINA QUEIROZ irradió dulzura y sensibilidad en sus dos escenas como Micaela, esperanzosa en la primera, dolorida y trágica en la final, un trabajo hermoso y conmovedor. CIRO MANSILLA sacó partido de su impresionante porte físico para delinear un toreador sobrio y adusto , muy contrario a sus interpretacioens habituales que tienden a lo risueño. Muy buen trabajo. GUSTAVO CARVALHO exhibió su poderosa técnica de bailarín en un papel que en esta versión ofrece pocas posibilidades interpretativas porque ha sido concebido, como el resto de los soldados, como muy hierático , casi una colección de autómatas. Magnífica , avasalladora en su violencia, su aridez , su terror frente a la fuerza superior de Carmen VANESSA FLEITA como la DUEÑA DE LA FABRICA, que pareció más bien un personaje salido de LA CASA DE BERNARDA ALBA  de GARCIA LORCA., contrastanto con su breve luminosa actuación subsiguiente como la viva amiga de Escamillo. Un altísimo punto de la jornada.
Pero obviamente CARMEN  se salva o se pierde por los dos protagonistas.
CARMEN no es seguramente un papel natural para la refinada, delicada ,dulce MARIA NOEL RICCETTO que se intuye debe haber luchado mucho por dar el personaje, que era ineludible que lo bailara ella por ser la primer bailarina indiscutida del elenco. Fuera de su asombroso rendimiento técnico como bailarina , diría que interpretativamente logró una muy honesta aproximación a un personaje que no es el más adecuado para su personalidad. Pero todo cambió en la tremenda escena final , donde María Noel dio la cabal medida de la gran artista que es. En esa escena terrible que ha creado Marcia Haydee, ya interesa poco si Carmen es fina o gitana,  puta o santa. Es apenas una mujer humillada, agredida golpeada, maniatada, que lucha por su vida que está en peligro y no está dispuesta a dejar de lado su libertad para salvarla. Y Maria Noel con  total entrega fue todo eso.Conmovedora. Un gran logro.
Yo supongo que  SERGIO MUZZIO  y su madre, que estaba presente en la sala, no habrán dormido esta noche, por la alegría , la excivación , pero también para que no se acabara este día hermoso en que el bailarin se consagró definitivamente en un entre los primeros del elencoy obtuvo la ovación final que lo saludó al salir a saludar.
Pocas veces se ve en un escenario de ballet o aún de teatro una encarnación tan intensa como el Don José de Muzzio, desde la indiferencia inicial, el dulce  amor con Micalela, el progresivo apasionamiento por Carmen, la terrible escena de dolor cuando mata a cuchilladas al oficial en un incontrolado ataque de celos y sabe que ha comenzado a terminarse su vida, y la terrible escena final en que totalmente poseído viene a destruír a la mujer a quien no ha  podido  poseer porque no es un objeto.
Un  trabajo memorable, inolvidable, una oportunidad muy bien aprovechada. Va a ser muy interesante además verlo en varias funciones ( yo lo veré aún el 14 y el 16 ) en las que superados los nervios iniciales podrá corregir algunas leves imprecisiones en algunos movimeintos que con franqueza me fueron señaladas porque yo no las vi, ocupado como estaba en emocionarme.
Y por si faltaba emoción para cerrar la noche, la gran MARCIA HAYDEE  saliendo a escena del brazo de MUZZIO y no aceptando avanzar al centro del escenario,  la aparición de JULIO BOCCA para entregarle el tradicionnmal ramo de flores, y el abrazo en que su fundieron estos dos grandes artistas que finalmente consiguieron trabajar juntos, algo que los azares del destino impidieron cuando ellos dos habitaban los principales escenarios del mundo. Ella, grande hasta en la modestia, se negó a recibir el aplauso sola y no permitió que Julio se alejara de ella a la hora de recibir el reconocimiento público.
Que golp. de fortuna han tenido los montevideanos de ver juntos a estos dos señores artistas colaborando para logran un espectáculo de excepción.



INFORMACION COMPLETA SOBRE TEMPORADA DEL MET/BOLSHOI EN EL SOLIS

COMENCEMOS POR LOS PRECIOS :

SE PUEDEN COMPRAR ABONOS SEPARADOS PARA EL MET Y EL BOLSHOI. LOS DEL MET VALEN 3200 SI SON DE 10 FUNCIONES Y 1600 SI SON DE 5
LOS DEL BOLSHOI CUESTAN 2240 PARA 7 FUNCIONES Y 960 PARA 3

COMBINADOS :
17 FUNCIONES ( TODAS )  4760
6 MET Y 6 BOLSHOI  3.360
4 MET Y 4 BOLSHOI 2240
2 MET Y 2 BOLSHOI 1120

HAY 3 PAGOS CON TARJETAS VISA.

TITULOS DEL MET


Tristan e Isolda abre la temporada el día 8 de octubre en con un elenco atractivo  Conductor Simon Rattle
Isolde Nina Stemme
Brangäne Ekaterina Gubanova
Tristan Stuart Skelton
Kurwenal Evgeny Nikitin
King Marke
 René Pape 

DON GIOVANNI el 22 de octubre
Conductor Fabio Luisi
Donna Anna Hibla Gerzmava
Donna Elvira Malin Byström
Zerlina Serena Malfi
Don Ottavio Rolando Villazón
Don Giovanni Simon Keenlyside
Leporello Adam Plachetka
Masetto Matthew Rose-

LOS SIGUIENTES TITULOS SON :                                 

L amour de loin –el 10 de diciembre  Con R.Owens y Susana Phillips

Nabucco.  El 7 de enero Con Monastryka y Placido Domingo ( nuevamente como barítono)dirigidos por JAMES LEVINE

Romeo et Juiette – el 21 de enero  dirigida por GIAN CARLO NOSEDA Y CON DIANA DAMRAU Y  VITTORIO GRIGOLO en los papeles principales.

Russalka –  el 25 de febrero con C. Opolais, eric Owens y J.Barton

La traviata  dirigida pro Michel Fabiano protagonizada por Sonia Yoncheva

Idomeneo –el 25 de marzo -dirigida por James Levina con Elaza Van den Heever, Alice Coote yMatthew Polenzani cubriendo lod 3 papeles esenciales de la obra.

EUGENIO ONEGUIN ,  el 22 de abril con ANA NETREBKO  al fin cantando un papel totalmente adecuado a su voz, DIMITRI HOVROSTOVSKY y ALEXEI DOLGOV dirigidos por ROBIN TICCIATI

DER ROSENKAVALIER  el 13 de mayo dirigida por SEBASTIAN VEIGLEcon RENEE FLEMING, ELINA GARNCA, ERIN MORLEY , GUNTER GORISSBOC K , MARCUS BRUCK

TITULOS DEL BOLSHOI

20 de noviemnbre – The golden age
18 de diciembre – El cascanueces
22 de enero- La La corriente luminosa
26 de febrero La bella durmiente
19 de marzo - El lago de los cisnes
23 de abril - Una noche contemporànea

14 de mayo- Un héroe de nuestros tiempos.

EUGENIO ONEGUIN POR EL BNS (NOVIEMBRE )

AVISO QUE A PARTIR DE HOY ESTAN A LA VENTA TODAS LAS LOCALIDADES PARA LAS FUNCIONES QUE NO FUERON INCLUIDAS EN EL ABONO

ACOMPAÑO ALGUNAS FOTOS DE VERSIONES DEL E.ONEGUIN EN STUTTGART Y BUENOS AIRES