CIRO TAMAYO O LA SORPRENDENTE MADUREZ DE UN BAILARIN DE 24 AÑOS

Llegó a Uruguay con escasos 17 años. Su madre tuvo que venir a firmar su contrato de alquiler, porque siendo menor de edad él no podía hacerlo.

Era desde el vamos un bailarín de inusual talento y JULIO BOCCA supo detectarlo en un concurso del cual era jurado e inmediatamente tratar de atraerlo.

No tuvo éxito de entrada porque se interpuso el Covent Garden. Pero allí dio Ciro la primer prueba de su madurez : no era feliz allá con el clima de competencia por momentos despiadada  que hizo que por ejemplo algunos compañeros lo miraran de reojo porque fue llamado a cubrir funciones de un bailarin enfermo pasando por arriba de otros que estaban en tesis antes que él en la escala jerárquica.

Llegado a Montedvideo se unieron la fuerte contracción al trabajo de un joven ansioso de hacer cada vez más y mejor y la fuerte exigencia de Julio que sabía muy bien lo que tenía entre manos y le hacía bailar 2,3 papeles en cada ballet buscando perfeccionarlo.

Han pasado 7 años, Ciro es hoy por propio derecho una de las estrellas del BNS. El público lo reconoce y lo mima con sus aplausos, que en una Cia. con más competitividad como la del Covent Garden ya hubieran provocado celos profesionales.

Aquí él es amigo de todos y a todos ayuda , como me contaba el otro día su tocayo CIRO MANSILLA, que baila a veces los mismos papeles que él en funciones alternadas y reconoce la dedicación del “ verdadero Ciro “ como yo lo llamo cuando hablo con Mansilla para provocarlo, que invierte buena parte de su tiempo en trasmitirle su experiencia con los papeles. Y es visible el trato cordial y respetuoso que se dispensan con GUSTAVO CARVALHO  la otra estrella masculina de la Cia.

Baila todos los papeles principales de los ballets que se estrenan ( con un punto altísimo inolvidable en EL HAMLET RUSO ) y varios de los titulares no  protagónicos . Y en algunos ballets modernos no desdeña ser parte del cuerpo de baile.

Tiene ( dicen, no la conozco ) una bella residencia con vista al mar,  ese mar que como malagueño que es extrañaría si no lo viera . No tiene conflictos de relación con nadie. Ha logrado formar su familia propia y es feliz en su vida personal.

Es claro que si lo dominara la ambición estaría procurando activamente el salto a una Cia. Del primer mundo, donde quizás ingresara como solista y no primer bailarin y debería pasar por todo el proceso de consolidación dentro de la Cia. Quizás ello lo llevara a una estagio superior de fama y reconocimiento mundial.

Pero…… vale la realmente la pena ¿? Es el objetivo de su vida ser famoso o ser feliz ¿?

Ciro mismo parece dar la respuesta en este excelente reportaje de EL PAIS.

De mi parte un sonoro CLAP CLAP CLAP a la persona Ciro que revela ser tan talentoso  fuera de escena como el bailarín Ciro Tamayo dentro de ella.

"No tengo esa ambición de llegar a algo en concreto. En algún momento sí la tuve, tuve esa locura de querer cambiar, de querer probar cosas nuevas. Pero después uno piensa y dice ‘pará, pero si yo estoy muy bien acá’. Se podría llegar a entender mi postura como conformismo, mucha gente lo ve así, pero en verdad a veces no está mal ser conformista, a veces está buenísimo estar contento con lo que uno está haciendo, con su vida".

https://www.elpais.com.uy/domingo/bailarines-identidad-compania.html

UN NUEVO ATRACTIVO CONCIERTO EN EL ESPACIO CULTURAL ANTONIO BLAS MASCIADRO

Los programadores del Espacio Cultural ratificaron la puntería en la organización de los recitales con un bien planeado concierto que reuniendo algunas voces de cantantes experimentadas con un selecto grupo de voces jóvenes, pasó revista a las diversas mujeres de Puccini, como se sabe una suerte de feminista avant la lettre que obtuvo sus mayores logros teatrales dibujando personajes femeninos, que casi invariablemente dominan sus óperas. Un público bastante más numeroso que el habitual asistió con atención y aplaudió con entusiasmo las diversas interpretaciones.

Comentando los participantes por orden de su aparición en el concierto, tuvimos en el inicio a  CARMEN NIEDDU que en la  primera parte nos entregó un impecable y muy sentido VISI D ARTE DE TOSCA ,  y retornó para sorprendernos en la segunda con uan ejecución muy lograda  de OH MIO BABBINO CARO donde consiguió reducir su voluminosa voz para dar la voz casi infantil de la protagonista en una versión CANTADA CON PRECISIÓN Y BUEN GUSTO.

LUCIA ALONSO volvió a deslumbrar con su luminoso timbre vocal de rara belleza cantando en la primera parte una bella y emotiva versión de MI CHIAMANO MIMI de LA BOHEME, y volviendo con la más emotiva aún TU CHE DI GEL SEI CINTA  , donde exhibió algunas notas graves que quizás estén marcando la evolución futura de su voz con el pasar de unos cuantos años.

VANINA TRIFOGLIO  cantó una solvente versión de la escena de Musetta quizás algo exigida en la zona aguda,  pero su lucimiento vino realmente con una bellísima ejecución del aria SIGNORE ASCOLTA que evidentemente le sienta mejor a su voz . Vanina tiene en su repertorio papeles como LUCIA y LA REINA DE LA NOCHE por lo cual no hay que descartar que el aria inicial la haya sorprendido con un insuficiente grado de precalentamiento.

ROMINA JOFFRE fue la sorpresa de la noche.

Bajita, diminuta, tiene una insospechada voz con un importante volumen ( hasta donde es posible juzgar ello en una sala de conciertos ), y un bellísimo registro agudo que cautiva en los pianísimos.

Cuentan colegas suyas del coro del COLON que cuando se presentó al concurso y dijo que iba a cantar L ALTRA NOTTE IN FONDO AL MARE todos la miraron como si estuviera loca, para después quedarse con la boca abierta por su versión.

 Luego de ofrecer una excelente versión de DONDE LIETA USCI,  DE LA BOHEME, directamente deslumbró con una memorable versión del aria de LA RONDINE con su sucesión de agudos y pianísimos encarados con precisión ,belleza y emoción.

Emoción y belleza fueron lo que le sobraron a CINTIA VELAZQUEZ  que desprendiéndose de los aires de cortesana que encarna estos días con la COMPAÑÍA LIRICA DEL SUR  en LOS CUENTOS DE HOFFMANN, nos dió una CIO CIO SAN hermosa vocalmente y conmovedora hasta las lágrimas en las dos arias más dramáticas de la  obra y quizás  de toda la producción pucciniana . UN BEL DI VEDREMMO , TU TU PICCOLO IDDIO acompañándolas con una expresividad facial que revela que ya ha cantado el papel en escena.

La segunda parte fue abierta por GUADALUPE BARRIENTOS que pasó por la sala como una exhalación aprovechando unos minutos libres entre un recital en el CENTRO CULTURAL KIRCHNER y una cena oficial. Ofreció una arrasadora versión del arioso de la ZIA PRINCIPESSA en SUOR ANGELICA donde lució su volumen , sus graves acontraltados y su temperamento fiero, arrancando la más rotunda ovación de la noche.

El presentador sugirió que aplaudieran fuerte a la soprano MARIA CASTILLO DE LIMA porque si no lo hacían se corría el riesgo de que se enojara y nos echara de su sala, con 8 grados de temperatura en la calle.

Fue innecesario pedirlo. María brilló primero en las dos arias de MANON LESCAUT que cantó ( IN QUELLE TRINE MORBIDE, SOLA PERDUTA ABANDONATA ) y al cierre del concierto con una bellísima SENZA MAMMA ( SUOR ANGELICA )- En las tres arias lució una importante voz que tiende al registro de soprano dramática, con un importante volumen ( vuelvo a hacer la salvedad del reducido espacio ), el uso de pianísimos que parecen imposibles en una voz de ese porte ( especialmente el que coronó el aria de SUOR ANGELICA ) y un impactante temperamento dramático.

SILVIA DUFFY tuvo a su cargo la difícil e ingrata (porque es poco brillante ) aria de IL TABARRO que cantó a la perfección

Muy buenas acompañantes al piano        MARISOL ACARREGUI y MARTA DELAGE que soportaron con una generosa dosis de estoicismo las bromas que les dedicó al presentador, que seguramente intimidado por el número no se atrevió tanto con las sopranos.

CHISME ROMANTICO DEL AMBIENTE

Una pareja de jóvenes cantantes argentinos que está desarrollando una incipiente exitosa carrera en Europa ( él debuta en estos días cantando su primer protagónico en el Coven çt Garden, ella graba su primer Wagner completo ) , ha reanudado su relación de pareja luego de unos meses de distanciamiento.

Yo los felicito y me alegro intensamente por este evento, ya que  habiéndolos recibido en mi casa para un delicioso reportaje, estaba muy entristecido por el hecho de que dos personas que admiro como artistas y quiero como personas y a quienes conocí como pareja estuvieran separadas.

Se dice el pecado pero no el  pecador, si bien he dado datos de más que suficiente para que los amantes de la lírica sepan de quienes estuve hablando.