jueves, 24 de septiembre de 2020

el met anuncio oficialmente la cancelacion de la actual temporada y anuncio la proxima temporada.

A Message to Our Audience

We regret to inform you that the Metropolitan Opera has made the extremely difficult decision to cancel the entirety of the 2020–21 season, based on the advice of health officials who advise the Met and Lincoln Center. Because of the many hundreds of performers who are required to rehearse and perform in close quarters and because of the company’s large audience, it was determined that it would not be safe for the Met to resume until a vaccine is widely in use, herd immunity is established, and the wearing of masks and social distancing is no longer a medical requirement. Health officials have said this will likely take at least five to six months after a vaccine is initially made available. We want nothing more than to get back to creating operatic magic as only the Met can, but the safety of our company and the audience we serve must come first.

In the meantime, we are pleased to be able to announce the Met’s 2021–22 season, which will open September 27, 2021, with the Met premiere of Terence Blanchard’s Fire Shut up in my Bones—the first opera by a Black composer to be performed at the Met. Please take a moment to watch a message from General Manager Peter Gelb about the cancellation and the ambitious artistic plans for the 2021–22 season:

Click here for more information about the newly announced season.

The Met also continues its commitment to bringing opera to our loyal audience even while the stage is dark. The free Nightly Opera Streams will continue through the entire closure, and we hope you’ll join us for the remainder of the groundbreaking Met Stars Live in Concert series, featuring opera’s greatest stars performing live from striking locations around the globe, transmitted via satellite in state-of-the-art HD quality.


2020–21 Ticketing Options

The value of any tickets you purchased for the 2020–21 season will automatically be credited to your Met Opera account within the next 10 days. Any on-account credit from the 2019–20 or 2020–21 season can be donated or used to purchase tickets to the 2021–22 season, or you may request a refund at any time, including after the dates of your canceled performances.

At your convenience, you may take the following actions by calling Met Customer Care at 212-362-6000, Monday through Friday, 10AM to 6PM ET:

  • Help the Met by generously donating the value of your credit to help the company through this financially perilous time. We would be tremendously grateful for your support.
  • Use your credit to purchase tickets to the 2021–22 season.
  • Request a full refund to your original method of payment.

Please be aware we are currently experiencing a very high volume of inquires and long wait times in our call center. Thank you for your patience, support, and understanding during this uncertain time.

 

EL SODRE ESTA CANJEANDO LAS ENTRADAS ADQUIRIDAS PARA VER LA TREGUA EN SUS NUEVAS FECHAS ( FIN DE NOVIEMBRE )


 

 

 

EL SODRE INICIO EL CANJE DE LAS ENTRADAS ADQUIRIDAS PARA LA TREGUA, QUE TENDRAN LUGAR AHORA LOS DIAS 26,27,28,29 DE NOVIEMBRE Y 1 DE DICIEMBRE

COMO LA CAPACIDAD DEL TEATRO ESTARA REDUCIDA POR LAS MEDIDAS SANITARIAS, HAY QUE IR PERSONALMENE A LA BOLETERIA PARA MARCAR LA NUEVA UBIACION. PARA ELLO HAY QUE AGENDARS E PREVIAMENTE POR TELEFONO

LAS VUNCIONES DE UN TRANVIA LLAMADO DESEO HAN SIDO CANCELADAS DEFINITIVAMENTE Y LA DEBOLUCION TENDRA LUGAR A PARTIR DEL M4ES PROXIMO CON CREDITO DIRECTO A LAS TARJETAS CON LAS CUALES SE PAGARON. QUIENEN HAYAN COMPRADO EN 3EFECTIVO D3EBERAN CONCURRIR PERSONALMENTE PARA RECVIBIR LA DEVOLUCION.

CIBN RESPOECTO A LOS DEMAS EPSECTACULOS DEPENDERA DE LA PROGRAMACION PARA EL 2021 YA QUE LA INTENCION ES DARLES VALIDEZ EN LA NEUVA TEMPORADA.

jueves, 10 de septiembre de 2020

CLASICA DEL SUR ANUNCIA SU TEMPORADA 2020

Tenemos el agrado y el honor de presentar el estreno en Octubre 2020 de la ópera "Thaïs". Una de las obras Maestras Jules Massenet!!!

La historia de Thais no es de amor sino de devoción. Massenet compuso la ópera Thais en 1894, tomándola de la novela de Anatole France. Thais no es una mujer enamorada como puede sugerir el violín inspirador, es una Santa real del siglo IV que devino de cortesana libertina (egipcia) a cristiana por una conversión espectacular.

Es posible que Massenet no sea un genio ni uno de los grandes operistas de todos los tiempos, pero lo que es indudable es que, en todas y cada una de sus obras, encontramos momentos y situaciones que nos revelan a un auténtico maestro del teatro musical.

Argumento de Thais

Egipto. El monje Athanaël quiere convertir a la cortesana Thaïs al cristianismo. Ella intenta seducirle, pero él se mantiene firme hasta que logra su conversión. Después de dejarla en un monasterio, admite que la ama. Transcurrido cierto tiempo, Athanaël sueña con Thaïs moribunda. Al despertar corre al monasterio, donde la halla a las puertas de la muerte. Thaïs le agradece su conversión, Athanaël le confiesa su amor, pero ella no lo escucha y muere en profundo éxtasis.

CLÁSICA DEL SUR:

Con un elenco de artistas de primerísimo nivel:
Euguenia Coronel. Cecynes Peralta. Jorge Balagna. Nicolas Sánchez. Diego Loyola. Fabio Gomez Rosa. Federico Salcedo. Verónica Canelón. Monica Nogales. Laura Aranda. Monica Koggionis. Miryam Casanova. Laura Seidem.

Coro y Orquesta de Clásica del Sur dirigidos por el Mtro. de César Tello.
Puesta en escena: Cristian Lacoste y Löic Lombard.

ABRIL: “THAIS” DE MASSENET
Viernes 17 y 24 - 20:30 hs.
Domingos 19 y 26 - 18:30 hs.

Para más información y reservas al
WhatsApp:+54 9 11 5323-1267.
Teatro Luz Y Fuerza - Perú 823, San Telmo.

Los esperamos a todos!!

PRÓXIMAS ÓPERAS 2020 

JUNIO: “LA TRAVIATA” DE VERDI
5,6,7,12,13,14.
AGOSTO: “SEMIRAMIDE” DE ROSSINI. 14,16,22,28,30.
SEPTIEMBRE: “EL CASTILLO DE BARBA AZUL” DE BELA BARTOK 4 y 6.
NOVIEMBRE: “TOSCA” DE PUCCINI
13,14,15,20,21,22

lunes, 7 de septiembre de 2020

LA SEMANA FRANCESA DEL METROPOLITAN OPERA HOUSE DE NY

 

 


LA SEMANA FRANCESA DEL  METROPOLITAN OPERA HOUSE DE NY

 

ESTA SEMANA EL MET HA DECIDIÓ TRASMITIR POR STREAMING EN FORMA GRATUITA LAS SIGUIENEES OPERAS DEL REPERTORIO FRANCÉS.

LAS TRAMISIONES PEUDEN SER VISTAS HASTA LAS 18.30 DEL DIA SIGUIENTE ( HORA DE NY )

 

https://www.metopera.org/link/17f6f57e6c3f4b06acff8fb801c71346.aspx

 

Monday, September 7
Massenet’s Manon
Starring Anna Netrebko, Piotr Beczała, Paulo Szot, and David Pittsinger, conducted by Fabio Luisi. From April 7, 2012.

Tuesday, September 8
Gounod’s Roméo et Juliette
Starring Diana Damrau, Vittorio Grigolo, Elliot Madore, and Mikhail Petrenko, conducted by Gianandrea Noseda. From January 21, 2017.

Wednesday, September 9
Berlioz’s La Damnation de Faust
Starring Susan Graham, Marcello Giordani, and John Relyea, conducted by James Levine. From November 22, 2008.

Thursday, September 10
Massenet’s Cendrillon
Starring Kathleen Kim, Joyce DiDonato, Alice Coote, Stephanie Blythe, and Laurent Naouri, conducted by Bertrand de Billy. From April 28, 2018.

Friday, September 11
Bizet’s Les Pêcheurs de Perles
Starring Diana Damrau, Matthew Polenzani, Mariusz Kwiecień, and Nicolas Testé, conducted by Gianandrea Noseda. From January 16, 2016.

Saturday, September 12
Berlioz’s Les Troyens
Starring Deborah Voigt, Susan Graham, Karen Cargill, Bryan Hymel, Eric Cutler, Dwayne Croft, and Kwangchul Youn, conducted by Fabio Luisi. From January 5, 2013.

Sunday, September 13
Massenet’s Werther
Starring Lisette Oropesa, Sophie Koch, Jonas Kaufmann, David Bižić, and Jonathan Summers, conducted by Alain Altinoglu. From March 15, 2014.

 

 

 

 

 

martes, 1 de septiembre de 2020

UN TROVADOR EN BEIJING CON UN TENOR BIEN " ORIENTAL " CARLOS VENTRE

 

 

 

IL TROVATORE

OPERA DE GIUSEPPE VERDI

DIRECCION MUSICAL RICCO SACCANI

DIRECCION ESCENICA, ESCENOGRAFIA Y VESTUARIO –HUGO DE ANA

CORO CHINA NCPA

GUANG ZHOUR 0RQUESTA

CENTRO NACIONAL DE LAS ARTES – BEJING

 

 

 

 

REGISTRO EN VIDEO DEL 26.10.19

 

Un ejemplo claro de cómo la globalización ha llegado también al terreno de las artes. Una opera muy tradicional y popular del repertorio lírico occidental montada en Beijing con coros y orquesta chinos, dirigidos musicalmente por un maestro italiano, y escenicamene por un director argentino.

Un elenco solista italiano con la sola excepción del tenor que es oriental, pero en el otro sentido de la palabra, ya que Carlos Ventre muy exitoso en Europa es  oriental pero de la REPUBLICA ORIENTALDEL RIO URUGUAY.

Auditivamente la versión es sólida con una buena dirección y un buen desempeño de la orquesta y los coros.

El elenco masculino es en esencia de voces grandes y robustas, en total dominio de los extremos de la partitura,  que le dan a la versión un tono más épico que lírico.

GIORGIO GIUSEPPINI  un joven bajo con marcado éxito en todos los teatros importantes de Europa  posee una voz firme de grato timbre, que llega con facilidad a ambos extremos de la partitura y se da el lujo de cantar la difícil coloratura de su primer escena tal como la marca la partitura.

CARLO CARIA  es otro cantante joven con una estupenda voz ce baritono verdiano muy bien manejada,que explica  la frecuencia con que es contratado para cantar estos papeles en la Opera de Viena . Canta un fogoso  Conde de Luna con gran momento en la escena del Convento.

Carlos Ventre , radicado en Europa ,es muy demandado por los diversols teatros europeos  para cantar los papeles más pesados del repertorio ( AIDA,  TURANDOT, I PAGLIACCI ) Su voz suena decididamnete como la de un tenor dramático con un timbre oscuro que impacta. Llama la atención que no cante OTELLO con frecuencia,.

En la escena del altar esquiva las ornamentaciones de Verdi para ASI BEN MIO y DI QUELLA PIRA , que en realidad  pocos tenores las acometen (BERGONZI obviamente entre ellos ) Canta con gran fuerza y expresividad e impacta con su potente agudo final en la Pira, sostenido más alla de lo normal.

Los tres son cantantes expresivos y actores correctos.

MARIA AGRESTA  se mueve en otro nivel. Tiene una voz potente pero sabe emitir deliciosos pianísimos cuando la partitura lo pide y es además una excelente actriz que entre otras cosas le da a su Leonora el aire de señora noble que pocas veces he visto dar. Es obvio que su momento culminante es el  D /amor su l/ali del 4to acto seguida de un esplendido Miserere. Canta la caballetta usualmente  suprimida pero no raya allí al mismo nivel.

MARIANNE CORNETTI  está obviamente en el final de su carrera. Posee una voz poderosa con impactantes graves de pecho y agudos que son certeros si bien emitidos con  cautela y con un color no muy acorde con el resto de la voz. El agudo final es el triunfo de la voluntad sobre la naturaleza. Tiene dificultades para pasar del grave al agudo y en muchas oportunidades se toma   a algunas libertades con la partitura reescribiendola a su comodidad. Es buena actriz.

El trabajo de De Ana es decepcionante con su escenografia basada en ruinas de estatuas, que poco  contribuyen al clima de la acción, y algunas libertades con las épocas de los vestuarios donde parece ser que la orden es todo vale. Buena marcación de actores y una interesante idea de incluir combates entre los diversos soldados, actuados  en cámara lenta .

Innecesaria y de mal gusto la truculencia en la escena final en que le muestran a Azucena la cabeza de su ajusticiado hijo.

 

























CALLAS Y DI STEFANO CREAN UNA ESCENA DE LA LOCURA ADICIONAL EN EL CONCERTANTE DEL ACTO 2 . PERO QUIEN ENLOQUECE ES EL PUBLICO

 

 

En esta versión de Lucia con Callas y Di Stefano la escena de la locura ocurre  en el cuadro anterior al que normalmente la contiene. Sólo que el que enloquece es el público.

Callas estaba en plena posesión de sus recursos vocales y es una Lucia dramática, con muy especial lucimiento en el concertante que se beneficia de su voz corpórea que al final se eleva sin dificultad al re natural.. Jamás oí ni oiré un Edgardo tan desesperado como Di Stefano, que deja de lado toda cautela con su voz para cantar una versión desgarrada y desgarradora de la escena. El público llega a amagar interrumpir la escena aplaudiendo el  VI DISPERDA arrasador que emite el tenor que estaba entonces con su patrimonio vocal intacto y notoriamente abusa de él, incapaz de contener sus emociones.

https://www.youtube.com/watch?v=qF0M9y4lyoE